CHAT六廠春季節目嶄新演繹紡織與藝術標誌開幕一周年
CHAT六廠春季重點展覽——「意象連綿:方法的彌合與觀念的縱橫」,以多元作品與方式,為紡織品與藝術創造新空間。
卡葳塔・瓦塔娜嫣恩,《針織》,2019(錄像截圖),圖片提供:藝術家、曼谷Nova Contemporary和澳洲Antidote Organisation
CHAT六廠(六廠紡織文化藝術館)將舉行 2020年春季項目展覽——「意象連綿:方法的彌合與觀念的縱橫」,以及一系列豐富而且富有活力的共學計劃。是次展覽於2020年3月21日至6月14日舉行,亦同時慶祝CHAT六廠開幕一周年,包羅7位著名當代藝術家,透過他們各自迥然不同的藝術實踐,將紡織通過材料、主題概念及技術的不同維度進行詮釋,讓觀眾在觀展過程中建立個人對紡織的觀察和思考。
展覽由CHAT六廠聯席總監高橋瑞木策展,作品突顯藝術家靈活運用紡織元素,以實現其在美學、實驗性以及政治論述上的追求。並嘗試以嶄新的角度思考紡織這一概念,並透過紡織來審視當代藝術創作,從而開拓紡織之於藝術的討論。參與藝術家包括畢蓉蓉(上海)、加藤泉(東京/香港)、金允寧(紐約)、咸京我(首爾)、大衛・梅達拉(David Medalla(柏林))、卡葳塔・瓦塔娜嫣恩 (Kawita Vatanajyankur(曼谷))及楊嘉輝(香港)。展覽將藝術家對紡織的不同理解和演繹並置,仿如一塊沒有盡頭的大拼布,為觀者提供閱讀紡織與藝術的另一視野。
加藤泉和2019年 Robert De Niro Sr.獎的得獎者金允寧採用染色和縫紉等紡織技巧,創造理想中的色彩、形狀和質感;咸京我則委託北韓工匠製作精彩的刺繡品,流露其對政治的關注,尤其是南北韓之間的溝通斷層。畢蓉蓉把玩着建築特徵與織物圖案的共通之處,將其融入她的創作中。大衛・梅達拉用垂懸的布疋構成一個參與式平台,邀請參觀人士加入藝術觀賞及創作。卡葳塔・瓦塔娜嫣恩則反思並回應紡織工人的悲痛經歷,模仿工廠中的機器運作,關注勞工人格被物化的情況和現象。楊嘉輝與CHAT六廠車衣團隊一同合作,運用布料作為他演出及裝置所展示的跨學科藝術視野。
展覽資訊:
日期:
2020年3月21日至6月14日 (逢星期二休息)
開放時間:
上午11時至 晚上7時
地點:
香港荃灣白田壩街45號南豐紗廠CHAT六廠紗廠坊
一般查詢:
CHAT六廠(六廠紡織文化藝術館) | enquiry@mill6chat.org | +852 3979 2301
活動登記 | rsvp@mill6chat.org
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