「玉不琢，不成器」，每顆玉石都要經過人手精心雕琢，才能將價值昇華，成為充滿個性的飾品。最近與中藝合作的本地珠寶設計師Sharon表示，一件玲瓏剔透、溫潤無瑕的翡翠成品，同樣經過選料、開料、設計和拋光等連串工序，就跟她的心路歷程相似，也是經過事業轉型，繼而投身珠寶設計行業，並憑著個人創作風格，成為本地得獎珠寶設計師。
Sharon鍾情以大自然作為翡翠主題，不論視覺還是佩戴在身上，其配襯效果令人份外舒適。
沿用大自然風格 凸顯翡翠個性
Sharon在修讀寶石設計課程期間，發覺翡翠獨具氣質，加上自己頗喜歡翡翠，於是開始摸索，朝著珠寶設計師的目標進發：「雖然我從事珠寶設計師的年資較淺，不過在探索過程中發現翡翠可以散發獨特個性，然後便開始專注從事翡翠設計。」
事實上，每個人對美學都有一套固有標準，Sharon認為，從翡翠成品的設計風格可以反映該設計師喜好，而她的創作靈感則以大自然作為題材：「從美學角度而言，沒有最完美的主題。我認為大自然事物相對耐看，以這方面作為翡翠主題，不論視覺還是佩戴在身上，其配襯效果令人份外舒適。」崇尚自然風格的Sharon強調，自己一直沿用這種設計風格。
Sharon與中藝聯乘產品系列沿用大自然主題，並主打年輕化路線。
聯乘產品掀起潮流 從日常服裝配襯入手
Sharon從事珠寶設計師的年資尚淺，早前她獲中藝邀請擔任工作坊主講嘉賓，跟客人互相分享翡翠設計及配搭心得，藉此講解是次聯乘作品系列的特色。「今次中藝接觸我洽談合作之時，好像有一種緣份。因為我主力從事翡翠設計，而在我心目中，中藝這個品牌就等於翡翠，所以合作起來一拍即合，是相當難忘的合作體驗。」
Sharon相信，翡翠飾物將掀起穿搭潮流。
Sharon提到，聯乘產品系列繼續沿用她最喜愛的大自然主題，從產品中不難發現樹林、枝葉和雀鳥等構思，當中有一至兩套聯乘設產品主打年輕款式：「翡翠首飾會逐步年輕化，於是我們將翡翠跟細小珍珠配搭起來，發現兩者互相輝映，更能凸顯產品設計特色。」
Sharon相信，隨著翡翠飾物變得年輕化，將會掀起穿搭潮流。作為翡翠新手，Sharon建議大家可以由日常服裝學習配襯，避免格格不入：「不妨先由最簡單的顏色構思，例如綠色翡翠，傳統觀感可能會很難配搭，或者顏色太鮮艷、太高調。因此，我會提議綠色翡翠配搭冷色系的服飾，例如黑色、灰色、綠色或深藍色，這樣配搭便會較『順眼』。」又例如白色和紫色翡翠則較常配襯米白色、大地色等柔和色系，她提醒用家勇於嘗試，便可掌握翡翠與服飾的理想配搭。
Sharon指，今次與中藝合作是一種緣份，兩方對翡翠都情有獨鍾，一拍即合。
翡翠新潮年輕化 供應有限具潛力
隨著翡翠服飾開始走「貼地」路線，Sharon指出，近年鍾情翡翠的客人出現年輕化，他們會自行學習鑑賞，市面上亦有不少新潮的翡翠首飾，同時吸引珠寶收藏家積極尋找具投資價值的翡翠：「始終天然珠寶和寶石供應有限，翡翠的價值將會不斷提高。」
Sharon認為，客人不要過份著眼回報，因為愈早買入心頭好，便可馬上穿戴，那種喜悅是金錢不能取替的。「愈來愈多客人會關注翡翠首飾，坊間珠寶店亦會供應更多年輕化的翡翠成品，我相信翡翠的收藏價值將會逐步浮現。」
陶瓷和水墨，作為兩種極具中國文化特色的創作媒介，高度概括了中國人文社會的生活性、民族性、文化性等特點，亦是濃縮的社會風情，寄情深遠、幽默含蓄。中藝畫廊呈獻最新特展「雲南建水陶藝及水墨人物聯展」，展現雲南陶藝大師劉也涵及兩位傳統水墨大師單柏欽、馬寒松數十件代表作及最新創作。透過中國陶藝和水墨人物藝術的獨特之處，帶領觀眾走進一個充滿詩意和情感的藝術世界。
雲南建水陶藝及水墨人物聯展
是次展覽通過將陶瓷和水墨藝術相結合，融合三位大師的不同創作風格，呈現出新的藝術表達方式和視覺效果。雲南陶藝大師劉也涵將詩文、書法、繪畫和篆刻等多種藝術形式融入陶瓷中，創造出堅固耐久且充滿文人意趣的作品。嶺南派水墨名家單柏欽以其寫意人物畫聞名於世，他的作品充滿生命力和表現力，以獨特的筆觸和色彩表現方式描繪人物、山水和花鳥，呈現了豐富的情感和深邃的內涵。著名當代水墨畫家馬寒松擅長中國畫和連環畫，他將傳統的中國畫技法與現代元素相結合，創造出獨特而富有創意的作品，其作品展現了對中國傳統文化的深厚理解和獨特詮釋。
雲南建水陶藝及水墨人物聯展
雲南陶藝大師劉也涵接受《巴士的報》訪問時表示，「今次是首次將自己的作品帶到香港，中藝作為業界的翹楚，具有非常大的影響力，能在中藝畫廊辦展，自己感到十分榮幸。而之所以來到香港辦展，也是因為香港是中西方文化交匯的地方，希望藉此機會讓更多人瞭解並認識中國傳統藝術的魅力。
雲南陶藝大師劉也涵
建水陶作為一種獨特的陶瓷工藝，通過其樸素、單純的風格和獨特的工藝特徵，展現出地方文化的獨特魅力，同時也成為了當地文化遺產的重要代表之一。「這次在香港辦展，於我而言，也是一個很好的機會，向香港市民傳遞建水陶藝的魅力。作為『中國四大名陶』之一的建水陶，區別於另三種陶瓷，建水陶的製作過程還包括十分重要的『雕刻填泥』和『色泥鑲嵌』步驟，通過精巧的雕刻技巧賦予陶器立體生動的效果，再將色泥嵌入形成豐富多彩的圖案和紋飾，造就出獨一無二的雲南建水陶。
劉也涵建水陶藝作品
建水陶藝是詩文、書畫等多種藝術形式融合的藝術。「建水陶將平面的書畫作品立體化，但仍保留水墨畫中溫潤之感，這也是自己被建水陶藝吸引的重要原因。到今年，自己從事建水陶製作已經達17年之久，未來也仍會繼續。
劉也涵建水陶藝作品
對於參展的作品，劉也涵表示每一件都是心頭肉，提到最深刻的作品，當屬「鐵銹忠魂」系列陶藝作品。「此次展出的陶藝作品系列包括『雲南少數民族』、『冷月無聲』及『火紅的年代』等多個系列，而『鐵銹忠魂』系列創作於2015年，恰逢紀念抗戰勝利70周年的時期，通過這個系列展示抗戰時期為國捐軀的革命先烈的故事，作品中飽含著家國情懷。
「鐵銹忠魂」系列建水陶藝作品
劉也涵是土生土長的北方人，其作品中也充滿著北方藝術家的細膩情感。「比如我身後的『東北人在西雙版納』系列水墨畫，用筆墨將東北人初次見到南方熱帶植物的興奮通過肢體語言進行呈現。
「東北人在西雙版納」系列水墨畫
為在香港推廣雲南建水陶藝，在開幕儀式上，劉也涵亦準備了陶藝工作坊，現場教學陶泥塑型，增加對雲南建水陶藝的認識。
陶藝工作坊
在本次展覽中，兩位傳統水墨大師單柏欽和馬寒松，二位也帶來了各自的代表作品。單柏欽作品《禪》恰到好處地展現單氏肆意揮灑的色墨技法，行筆沉穩，氣韻生動，禪師、雀鳥、蜘蛛三者之間互爲呼應對比，使畫面衍生出哲學思辨的禪境。而馬寒松作品《詠荷》一作充分呈示藝術家恣意縱橫的畫面佈局，荷葉與女子互相襯托，營造出極具視覺張力的藝術感受，構思新穎，意境生動。
單柏欽《禪》
馬寒松《詠荷》
今次展覽將為觀眾帶來一場充滿藝術饗宴的旅程，展示三位藝術家的才華和不同的創作風格，呈現中國傳統藝術的獨特魅力和創造力。
「雲南建水陶藝及水墨人物聯展」
展覽日期︰2023年10月12日至12月12日 早上10:30至晚上7:30
地點︰灣仔港灣道28號灣景中心2樓中藝灣仔旗艦店中藝畫廊
參展藝術家︰劉也涵、單柏欽、馬寒松
