話劇《家》　北京人藝供圖

(記者 高凱)12日晚，北京人藝經典大戲《家》再登首都劇場的舞台。

巴金原著、曹禺編劇，李六乙導演，一次文學與戲劇的碰撞，一場哲學與美學的對話，讓這部經典名作在北京人藝的舞台上不斷升華。對於這部首演於2011年，於去年再登舞台的《家》，李六表示，希望在其中「以真實為出發點，用生命去表達。」

從一部現代文學史上的傑作，到一部舞台上的詩，兩位文學大家成就了話劇《家》的經典地位，而二度創作則給了這部作品以鮮活生動的生命力。

話劇《家》 北京人藝供圖

「因為是經典，所以需要不斷深入，從中找到思想性和情感的意味。」李六乙說。隨著不斷演出，《家》在一次次的打磨中實現了不斷的提升，「對文學的認識、對表演美學的追求是無窮的。」在李六乙看來，此番上演的《家》可以說是該劇的升級版，「從抒情到詩意，從故事、情節、人物的真實到心理的真實。讓演員表演達到一個美學的狀態。」因此在舞台上，不僅有不一樣的處理方式，更重要的是實現表演的提升，「將戲劇的美學還原到表演，讓演員們在舞台上實現無限的可能性。」

荊浩、盧芳、張培、苗馳、原雨、雷佳、鄒健、吳娛、李珀、黃薇、米鐵增、張福元、高冬平、夏立言、高倩、李珍、孟秀、蘭法慶等三代人藝演員在舞台上實現的不僅是藝術上的傳承，更為觀眾展現出真實的「家」的氛圍。

「這也是我們這次的一個主題——回家」，李六乙介紹稱，該劇不僅回到舞台上的家，更回到生活中的家，傳遞出的溫暖與關愛都是真誠和真實的。十年的舞台沉澱中，每一位演員的成長都與生活和舞台分不開，這種真實的體驗融入到了作品中，通過一個個細節傳達給了觀眾。

「覺新、瑞珏和梅，我們三個人的心都是連在一起的，彼此間有一個不用說出來的故事，所以我們在排演過程中會痛苦和糾結，因為這種情感都是勾在一起的，所以容不得一點假。」扮演覺新的荊浩介紹稱，這種真實讓演員內心更痛的同時也帶來一種衝擊力。

「他們之間心中有彼此，有愛，這種愛是偉大，超越了小情小愛。我們戲裏戲外的默契和了解，讓我們創作起來更能理解和走入人物。飾演瑞珏的盧芳表示自己與人物之間實現了真正的同頻共振。「‘家’的意義就是在一起，從十年前到現在，我覺得實現了一種成長，如果沒有這種在一起，就不會有成長的機會。」梅的扮演者張培認為自己與作品和生活已經融為一體。“在舞台上下呼吸的交流中，就產生了戲劇的魅力。」

據悉，此輪演出將持續至9月25日。




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