看來，要看多一次才了解多一點。
《延禧攻略》大部分班底在2019年來一個《皓鑭傳》，前劇以清朝宮庭為主，後者則以戰國中後期為背景，劇集在色彩調度、衣著甚王對白，都隱隱滲著勾劃出「戰國風」。
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《皓鑭傳》劇照
《皓鑭傳》劇照
趙國議事堂 (《皓鑭傳》劇照)
秦國建築色調及設計粗獷，顯秦人剽悍之風 (《皓鑭傳》劇照)
《皓鑭傳》截圖
《皓鑭傳》截圖
《皓鑭傳》截圖
《皓鑭傳》截圖
《皓鑭傳》截圖
《皓鑭傳》截圖
《皓鑭傳》劇照
《皓鑭傳》劇照
《皓鑭傳》中的趙國公主雅 (網上圖片)
1972年在內蒙古出圖的戰國鷹鳥頂金冠飾，反映戰國時期金屬工藝技術已很熟練 (網上圖片)
《皓鑭傳》中的趙國公主雅與嬴異人 (網上圖片)
《皓鑭傳》劇照
除了觀眾比較熟悉的角色陣容，而故事背景回到2000多年前戰國時期，由於歷史比《延禧》較遙遠及陌生，文獻也不多，需要敘事飽滿來告訴大眾，在全劇前部分，訊息量也相當多，所以要慢慢拆開來看。
《皓鑭傳》劇照
1. 色彩飽滿突顯氣勢，強烈視覺衝擊
早前不少說法是《延禧攻略》主色調都是「莫蘭迪色」，帶出當年高級與沈鬱，富有歷史感覺；至於《皓鑭傳》就以飽滿色彩來說戰國風景，全劇整體風格大氣鮮明，以深白、幽烏、金色、紅色等突顯氣勢，給觀眾帶來強烈視覺衝擊，配色花樣不太多，突然「濃墨重彩」的獨特質感。
趙國議事堂 (《皓鑭傳》劇照)
2. 隆重場合彰顯文化氣息
劇集一開始，大家留意到有很多大場面：豪門婚禮、朝堂議事、王族祭天等大儀式，突顯濃厚傳統文化氣息，也能清晰地分辨出地域文化差異：趙國朝堂上，大殿多以圓形元素置景，在頂棚、圓柱之上輔以精美浮雕文理，突顯趙國文化高雅；而秦國建築則顏色深邃、設計粗獷且棱角分明，可揭示秦人剽悍之風。
秦國建築色調及設計粗獷，顯秦人剽悍之風 (《皓鑭傳》劇照)
此外，劇中玉器、青銅器、鳥獸紋等日常刻畫同樣仔細，還原歷史。劇中呂不韋命人將一塊帶有微瑕的白玉雕，刻成寓意精妙的「美人淚」，在器皿之上突顯以雕刻見長的「紅山文化」基礎；劇中買賣交易時有布幣、刀幣、黃金等不同形式的貨幣，鏡頭雖一閃即逝，但不難看出細節刻畫入微。
《皓鑭傳》截圖
3. 對白滲入大量典故，還原傳統文化
孔子有曰，春秋戰國禮崩樂壞，但同時那個年代，思想相互碰撞，國家針鋒相對，造就了不少英雄人物和傳奇。《皓鑭傳》出現了眾多戰國時期名言名篇，如「千丈之提，以螻蟻之穴潰；百尺之室，以突隙只煙焚」，即出自《韓非子》。
《皓鑭傳》截圖
人物間日常對話設計，也注重參考當時時代背景，更貼近戰國社會風俗。「驪山之女」、「婦好」、「旋娟」、「漆奩」這些古字詞等時常出現，也能讓觀眾真正置身戰國環境。
《皓鑭傳》截圖
《皓鑭傳》截圖
《皓鑭傳》截圖
《皓鑭傳》截圖
4. 服飾量身定制，帶出戰國感
外界對歷史劇的要求越來越高，包括對服裝還原與質感的關注。在《延禧攻略》中，大家也發現滿族女性的「一耳三環」。到了《皓鑭傳》，不難看到多套服裝造型突顯傳統工藝細節：繡花、蠟染、圖騰、雕刻……呈現不同肌理質感。《延禧》以絲綢絲滑營造高端質感，至於《皓鑭傳》則使用戰國時期的特有棉麻，鏡頭中清晰線條、棱角硬朗，令人感到質感偏為厚重。
《皓鑭傳》劇照
《皓鑭傳》演員服飾分別，不僅人物角色地位象徵，更成為不同國家地域的區分符號，劇中趙國人物服飾多以白、金色為主，色調柔和彰顯趙國溫婉浪漫；秦國採用黑、紅為主，配以獸型圖案，顯現秦人霸氣豪放。
《皓鑭傳》劇照
此外，女主角的髮型，就是那個時期婦女特有的「分髾髻」，女官髮型則重現戰國女子常見的「雙垂髻」，突出智慧謀略的形象。頭飾設計方面也是一大焦點，如趙國公主雅的頭頂上金色小鳥，總監制于正指出，是根據出土的戰國時期女子頭飾所造的。
《皓鑭傳》中的趙國公主雅 (網上圖片)
1972年在內蒙古出圖的戰國鷹鳥頂金冠飾，反映戰國時期金屬工藝技術已很熟練 (網上圖片)
5. 讀懂情節之外
以歷史故事作背景的劇集，除了歷史故事本身，人物及文化等信息融入其中，才能深入體會。《皓鑭傳》開篇，李皓鑭乘坐一輛籠狀設計的馬車在夜色中飛奔，渲染皓鑭前期受囚禁與迫害的基調；轉一轉畫面到呂不韋的大宅，舞榭歌台長鳴、樓廊曲折悠長，為他日後躋身政局進程埋下伏筆；至於秦王孫異人，出場時在幽靜竹林撫琴，平靜尚有竹葉紛飛，將他平靜隱忍、睿智與抱負的氣場顯露出來。
《皓鑭傳》中的趙國公主雅與嬴異人 (網上圖片)