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一新美術館共100場講座 活化中國傳統文化藝術

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一新美術館共100場講座  活化中國傳統文化藝術
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一新美術館共100場講座 活化中國傳統文化藝術

2021年08月26日 10:35 最後更新:10:40

位於觀塘海濱道165號的「一新美術館」,將於2021年8月28日(星期六)下午三時,舉行「一新文化講座」第100場,由一新美術館總監楊春棠主講,講題是「古人悅木」,探討中國人如何觀賞桃、柳、樟、杏等不同的樹木。

有別於香港絕大部分博物館由政府直接管理或間接資助,一新美術館是一家由慈善團體獨立營運的民間博物館,並取得公共娛樂場所牌照,向公眾免費開放。美術館的活動以弘揚中國及香港的文化藝術為重點,自2015年5月開放以來,已舉辦42個不同題材的展覽,並出版30本刊物。

為進一步推廣中國文化藝術,加強普羅大眾與美術館的連繫,楊總監由2018年8月起,定期於星期六下午舉辦公開免費講座,介紹展覽以外的歷史常識。除了去年受疫情影響美術館未能對外開放,「一新文化講座」亦一度被迫中斷,楊總監至今已合共主持99場講座,相當於導賞了99個不同的專題,當中包括繪畫、陶瓷、現代藝術、道佛信仰、香港文化、文物鑑賞,以至衣、食、住、行等古人生活的特色。近期他所觸及的題目更有「古人廣告」、「古人相牛」、「古人相馬」、「古人愛牲畜」及「古人愛家禽」等別開生面的內容,吸引不少觀眾好評。六年間部份講座已整理並上載至一新美術館官方網站,供觀眾隨時登入重溫。

楊總監認為每埸講座相當於一場虛擬展覽,其所講授的內容及輔助的圖片,便是虛擬展品,他本人則擔當策展者兼導賞員角色,每次向觀眾介紹一個中國文化或藝術的專題,為時兩小時的講座,讓到場的觀眾「觀賞」一個沒有實物展品卻具教育性的展覽。

楊總監總結:「100場講座對一間資源不多、由民間力量經營的博物館來說,肯定是一個里程碑,完成了第一個階段為市民服務的使命。香港既定位為中外文化藝術交流的中心,我期望講座內容有助市民學習相關的課題。展望未來,一新美術館將繼續推出更多認識傳統及如何活化傳統的展覽、講座和其他教育節目,讓市民能在學校以外,享有更多機會認識本身的歷史、藝術和文化。」

「一新文化講座」第100場將於八月二十八日(星期六)下午三時舉行,題目是「古人悅木」。歡迎致電2690 6790登記,或透過網頁www.sunmuseum.org.hk/talks報名參加。

                                                                                   

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UncleBus

** 博客文章文責自負,不代表本公司立場 **

以推動獨立當代藝術家市場為本的新藝潮有限公司(「新藝潮」)宣布,在兩年一次的大型新藝潮博覽會(Art Next Expo)的基礎上,成立「新藝潮畫廊」,並邀請到何百里、何紀嵐父子舉辦開幕展——「百里嵐光:何百里、何紀嵐新水墨」(Ink Nouveau - Artistic Impressions by He Baili and He Jilan)。展覽日期由2021年9月7日至27日。

新藝潮畫廊位於中環威靈頓街,依託於新藝潮博覽會龐大的藝術家及藏家群體。有別於藝博會,新藝潮畫廊除了新晉藝術家,更會邀請本港不同背景的優秀藝術家,策劃具前瞻性、啟發性展覽。多年的藝術經驗積累,讓「新藝潮畫廊」有信心能為藏家提供專業精準的藝術收藏建議,以及藝術顧問服務。

是次展覽,何百里將展出多幅山水及花卉作品。何百里着重寫生,多年游山涉水,他筆下的山水,將西方繪畫的光影效果及各家各派的皴擦、渲染、積潑墨技法熔於一爐,化眾法為我法,成就了「何家山水」的獨特境界。何氏的山水作品源自真實之景,加上自己對自然的觀照、重組、提煉,幻而有真,令觀者深深陶醉於「何家山水」充滿靈氣的筆情墨韻。何百里的花卉作品受西洋繪畫藝術之色彩影響,用筆溫潤、用墨淡雅;牡丹生機盎然;玫瑰清逸恬靜。香港中文大學前藝術系講座教授高美慶讚揚何百里畫作「題材全面,藝術風格多元,技巧精准,無出其右」。

何紀嵐生於香港,1997 年獲加拿大安大略省約克大學純藝術榮譽學士。2000 年回港,積極投入藝術創作。他的畫作以中國水墨為媒介,溶合多元文化和藝術元素的個人風格。他常以簡約的黑白色調,畫出輪廓性、抽象性的線條與色塊,營造出不具象的畫面,似有立體派的意味,但同時亦表現了東方哲理中陰陽相對而相生的關係。近年來所創《板塊》、《香港格式》和《深黑印象》水墨系列,簡潔俐落,粗直交錯的水墨線條,表達出現代城市的節奏和律動。畫面上隐約出現某些像是香港標誌建築的踪影,在虚中有實、幻中有真的境界中,觀者會更深入思考和感受畫作的含意。

是次展覽,包含《嵐山百里舟》系列,此系列為何百里和何紀嵐父子合力創作的小品,作品名稱亦來自何氏父子的名字,代表了兩代畫家新舊交融、相互輝映、共同合作發揚水墨藝術所作出的努力。何紀嵐以自成一格的筆墨,先寫出或山或石的自然場景。他所用的技法稱為「游絲破墨法」,乃由其父命名,即以書法線條鋪排,或懷素狂草,或趙佶瘦金,再施以破墨法,營造山石的質感;之後由父親何百里加上其經典的屐形輕舟。漁舟是何百里早期水墨作品常見的題材,小舟並非點綴,而是代表畫家追求悠然自在的心境,「嵐山百里舟」中的舟便有畫龍點睛之妙。何氏父子共融的藝術表達,構成一幅幅包含了輕與重、濃與淡、剛與柔的對比,動人心弦,極具意趣的小品。

新藝潮總監邢珠廸表示:「Eric於2017年參加新藝潮博覽會,自此與新藝潮結下不解緣份。何百里絕少參與畫廊展覽,我們很榮幸得到他的支持。何百里和Eric的傳承關係,是一種啟發式的關係,互相唱和,共創新猷,十分難能可貴。藝術需要開闢、也需要傳承,以『百里嵐光:何百里、何紀嵐新水墨』作為新藝潮畫廊開展,最為合適不過。」

新藝潮畫廊位於香港中環威靈頓街86至90號通濟大廈2樓201室。免費入場,預約參觀。查詢請電:3749 9877或電郵至:cs@artnextexpo.com。

「百里嵐光:何百里、何紀嵐新水墨」部份展出作品:

何百里

作品:《春霧泉影》

素材:紙本水墨:44.5 x 44.5 cm

2020年

 

何紀嵐

作品:《香港格式 - 光影》

素材:紙本水墨

尺寸:66 x 66 cm

2019年