參展商指書展人流勝去年 有內地客為《九龍城寨》專程而來

香港書展一連7日在灣仔會展舉行，有內地客專程為《九龍城寨》而來，也有參展商表示今年人流勝去年，相信生意會較去年更好。

今屆書展以「影視文學」為年度主題，展區展出《九龍城寨•圍城》電影作品及小說原著和模型。有市民為了「九龍城寨」模型而到訪書展，又認得出模型中的牙醫招牌，勾起許多回憶，希望未來書展可以懷舊為主題，讓年輕一代認識香港歷史。

書展展出九龍城寨模烈。巴士的報記者攝

來自內地朱小姐向本網記者表示，為書展特別調假，早上7點就從深圳落馬洲趕過來，主要想買余兒的《九龍城寨》三部曲，此行不僅是幫自己買，還有幫北京、上海的朋友一起買，因為大家都很喜歡這套作品，連上她自己那套一共買了6套。

來自內地朱小姐專程到書展購買《九龍城寨》，並獲作者親筆簽名。巴士的報記者攝

她指今次除了買書，還得到余兒的親筆簽名，感到很高興。她表示，之後幾天也會過來，因為自己還有商務印書館、三聯書店等的書想買，預算花三四千，想買一些與香港歷史有關的書，例如叮叮車的歷史，霓虹燈的歷史等。

《九龍城寨》作者余兒在場為讀者簽名。巴士的報記者攝

參展商方面，專門提供DSE補充練習等中小學參考書籍的NOTESITY，今年繼續前來參展。業務拓展主任潘雪怡表示，首日感覺人流較去年多，而且今年檔位較去年好，即使整體經濟及消費氣氛並非特別理想，但仍然對今年生意感樂觀。

巴士的報記者攝

NOTESITY業務拓展主任潘雪怡。巴士的報記者攝

來自美國參展商ReadersMagnet售賣各種不同類型外文書籍，偏向心靈雞湯類型，負責人John表示，今次是第二次參展，雖然只是第一天書展，但已經有很多人來看，他感到興奮，今次他感覺場地更大，更有組織，吸引不只香港市民，還吸引海內外的人來看，相信可以在去年已經十分理想的銷情上，更上一層樓。

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參展商ReadersMagnet負責人John。巴士的報記者攝

ReadersMagnet其中展出一本作品《The art of self destruction》的作者Malte也來到現場，他指這本書今年剛出版，反響不錯。書的內容有關自我救贖，基於他本人的經歷所所寫，希望可以激勵大家從困境中走出。

巴士的報記者攝

來自尼泊爾的參展商阿尼蔣秋卓瑪帶來藏傳佛教刊物等，她表示從2011年開始已經參展，大家的反應都很好，很多佛教徒來看書，以前來看的人都是五六十歲，但近幾年都有80後90後，在疫情之後大家都來求身體健康，希望得到平安。

來自尼泊爾的參展商阿尼蔣秋卓瑪（右）。巴士的報記者攝

巴士的報記者攝

「天時地利人和」是香港漫畫家司徒劍僑對《九龍城寨》成功的總結。這部從漫畫到電影票房突破8.5億港元的經典之作，不僅喚起香港人的集體回憶，更奪得國際獎項。

漫畫需要天份  但努力和想法更重要

司徒劍僑的漫畫夢始於童年。小時候，他常跟父親到茶樓，買幾本一角錢的漫畫，沉浸在市井武打故事中。「那時不懂甚麼是漫畫，只覺得畫得靚，回家就臨摹。」這種熱情在小學時已萌芽，甚至有同學出30元請他畫《鐵甲萬能俠》或《IQ博士》的角色，讓他初嘗「職業」滋味。

司徒劍僑在今屆「動漫藝術節2025」帶來《孫悟空》及《超神Z》系列作品。本報記者攝

中五畢業後，經朋友哥哥引薦，他進入漫畫行業當助理，從畫背景、填線到學習功夫場面，逐步磨練技藝。「識人好過識字，當時香港漫畫業如日中天，工廠式製作讓我學到很多。」他坦言，漫畫這行需要天份，但天份只是入場券。「努力和想法更重要，不然再有天份也會被淘汰。」

《九龍城寨》：天時地利人和的成功

《九龍城寨》是司徒的代表作，其成功被他形容為「天時地利人和」的巧合。最初與一漫年出版社合作，改編余兒的小說，旨在探索新題材。他將80年代香港的市井文化、廣東話俚語和功夫電影元素融入漫畫，塑造出陳洛軍、龍捲風等鮮活角色。「我喜歡加香港味，比如大老闆的搞笑紋身，從感嘆號變問號，這是港漫獨有的幽默。」這些元素讓作品在本地引發共鳴，並摘得日本國際漫畫賞銅獎。

《九龍城寨光影之旅》開放參觀。小紅書圖片

2024年，電影《九龍城寨之圍城》票房突破8.5億港元，入選康城影展「午夜展映」單元。司徒認為，成功來自多方巧合：本土情懷的還原、香港演員的熱血演出，以及疫情下的意外轉機。「沒內地資金，動作片難拍，但疫情逼我們用香港演員，反而拍出經典。」他將韓日風視覺與香港市井文化融合，吸引讀者與觀眾，證明香港元素的魅力。

香港元素是港漫靈魂

司徒強調，香港元素是港漫的靈魂。「市井文化、廣東話對白、功夫動作，這些與日本漫畫的精緻或美國漫畫的超級英雄截然不同。」在《九龍城寨》中，叉燒飯、龍捲風的張國榮形象、城寨的混亂美學，不僅喚起香港人的時代記憶，也因其獨特性吸引國際觀眾。「讀者想要代入感，香港元素讓他們覺得這是我們的東西。」這些元素也為IP化奠定基礎。電影的成功帶動明信片等衍生品，甚至有建議將片場重建為旅遊景點。

香港漫畫家司徒劍僑。本報記者攝

司徒認為，香港元素能讓港漫IP在電影、遊戲、周邊產品等領域大展拳腳，但香港市場小、人力不足是瓶頸。「日本人早就把角色變公仔，跳進三維空間，香港也可以，但我們需要更多資源。」

港漫宜走精品路線  借助數碼平台拓展國際市場

90年代的港漫黃金時期，司徒形容為「中午的太陽」。當時市場競爭激烈，出版社如玉皇朝、天下爭相創新，武打漫畫最受歡迎。他的《超神Z》融入街機文化（如《街霸》），首版賣出10萬本，創下當時最貴漫畫紀錄。然而，數碼化、盜版VCD及市場萎縮讓港漫式微。「以前要進大公司才有機會，現在數碼出版容易，但讀者少了，市場被分薄。」

有司徒劍僑的粉絲特意來看其作品。本報記者攝

港漫IP「出海」面臨多重挑戰：人才流失、市場規模小、資金不足。司徒以《幻城》為例，提到兩地合作需天時地利人和。「內地市場對異世界題材有興趣，但香港市場太小，難以單靠本地支撐。」他建議港漫走精品化路線，打造長線IP或短篇獨立作品，借助數碼平台拓展國際市場。

盼有關當局提供更多支援

對於動漫藝術節，司徒視為年輕漫畫家的展示舞台。「這幾年有100多個漫畫家參加，哪怕一兩個成功，也很值得。」他呼籲政府與行業協會提供更多支援，如資金補助、版權保護及國際推廣。「香港生活成本高，畫漫畫要交水電，沒支援很難堅持。」他以南韓為例，指出政府若能像支持其文化產業般助力港漫，或許能再創奇蹟。

司徒劍僑視動漫藝術節為年輕漫畫家的展示舞台，希望政府與行業協會提供更多支援。本報記者攝

談及未來，司徒計劃專注武打題材，延續《超神Z》或探索新IP。「我不想每本書都一樣，總要加新風格，比如韓日風或搞笑元素。」他笑稱畫女性角色是拿手好戲，受日本漫畫家如安彥良和、士郎正宗啟發，融合港式幽默，打造獨特風格。