劉俊謙與伍允龍傳承香港動作電影！
由劉俊謙、董瑋、伍允龍、蔡思韵等主演、孖仔導演梁冠堯、梁冠舜執導的新作《武替道》，將於9月26日上映。電影透過武師替身道出八十年代武打演員的辛酸經歷，對電影的貢獻，藉以傳承香港動作電影。
劉俊謙在新戲《武替道》中飾演武師。
電影透過武師替身道出八十年代武打演員的辛酸經歷。
繼《九龍城寨之圍城》之後，劉俊謙、伍允龍、蔡思韵再次合作演出電影《武替道》，勢將一股動作電影氣氛延續。除了一班年青演員之外，兩位導演更難得邀請到近年甚少在幕前主演的動作演員兼7屆金像武術指導董瑋出山，演繹一位性格固執的過氣武指，藉他以往的人生經歷，將香港動作電影的情懷及精神傳承下去。
同樣是動作演員出身的孖仔導演梁冠堯、梁冠舜，過往曾執導多部獨立短片，今次執導首部劇情作品《武替道》，以兩人多年來親身體會的武打經歷，絕對恰如其分。電影中更重現80年代香港動作電影黃金盛世的戲味，特別是常見的打鬥埸面取景地點包括：尖東海旁天橋、尖東一帶商業中心扶手電梯等，令大家緬懷昔日的標誌性港產片拍攝場景。
伍允龍
伍允龍向來身手了得！
兩位梁導演不忘初心的說：「香港動作電影最風光的時代，正是香港的黃金時代。《武替道》透過過氣武打明星森人生的高底起伏反映出香港動作電影的高峰低潮。森重出江湖將武師的專業精神傳承給年青人，寄望他能繼承前人拍好香港電影，這正正也是我們的願景。如今香港動作片以至整個電影業都面臨困境，但仍有一班年輕電影工作者奮鬥拼搏，希望重振香港電影昔日光輝時代。」
此外，電影公司同步發放了最新海報及首條預告片，從海報中更見証一份讓人感動的情懷。一位看不清模樣的演員，從爆破火海中高處躍下，跳向地上一片紙皮盒海。一切看似簡單，但背後卻蘊藏許多不為人知的辛酸史。
董瑋
董瑋與劉俊謙有不少對手戲。
蔡思韵
7、80 年代沒有先進的電腦特效下，不論電影背後的武替、幕前的動作演員，很多高難度的動作背後，其實有賴一班不怕危險為電影賣命的武替演員，諷刺的是最後也只能用紙盒保命。眼前一堆不起眼的紙盒，正好道出一代接一代武師經歷的辛酸經歴，和對這份工作的熱誠和精神，香港曾經有過很多揚威海外的動作電影，這些作品更影響深遠，啟發了無數日後動作電影，這班默默付出的武師（動作替身）值得大家敬重。
而預告片中，這邊廂董瑋快而狠的將簡單一個「打」字說出，極具氣勢，那邊廂看似武師的劉俊謙卻從樓梯狼狽的滑下，畫面說故事，7、80 年代香港電影便是以動作見稱，打出天下來。正如董瑋所說：「以前啲港產片，邊個唔係搏盡？無論幾大風大浪，團火唔可以熄！」這正正是兩位導演拍攝這部片的原意。
林耀聲和梁雍婷亦有份演出。
張達倫
由亞洲電影大獎學院主辦，香港特別行政區政府文化體育及旅遊局和澳門特別行政區政府文化局擔任指導單位，並由文創產業發展處、電影發展基金及金沙中國有限公司及邵氏影城贊助的「國際電影創作營2026」，於9月18日假金沙中國旗下的澳門綜合度假村隆重揭幕。本屆創作營以「陌路相逢」為主題，匯聚16位來自香港、澳門、大中華地區及亞洲各地的青年電影新秀，在為期5日4夜的密集式創作營中，學員將接受多位國際級電影大師與資深從業員的親身指導，並角逐高達港幣240萬元的總製作資助金。
左起：《幸運閣》導演黃婷婷、《手捲煙》導演陳健朗、演員伍允龍、《武替道》導演梁冠堯 、《我阿爹想旅行》導演黃綺琳
左起：《武替道》導演梁冠堯、《手捲煙》導演陳健朗 、《我阿爹想旅行》導演黃綺琳
左起：《武替道》導演梁冠堯、《手捲煙》導演陳健朗
左起：《武替道》導演梁冠堯、伍允龍
左起：亞洲電影大獎學院主席王英偉博士，GBM，GBS，JP、伍允龍
國際電影創作營2026開幕禮上，亞洲電影大獎學院主席王英偉博士，GBM，GBS，JP致辭時分享：「如果說亞洲電影大獎是關於『當下』，旨在表揚當下亞洲優秀的電影及從業員；那國際電影創作營則著眼於『未來』。我們希望為亞洲電影業發掘及培育下一代人才。拍電影是一條漫長且充滿挑戰的道路，希望學員能珍惜這次與國際導師交流及建立合作夥伴網絡的機會。若多年後大家取得成功，請切記自己當初如何起步，並在沿途扶持後晉，把電影製作的火炬代代相傳。」
本屆創作營以「陌路相逢」為主題，匯聚16位來自香港、澳門、大中華地區及亞洲各地的青年電影新秀
伍允龍謙虛表示，至今自己依然在學習與鍛鍊，演戲本質上是一個交流的過程，學懂如何與自己、對手及導演溝通並互相理解，是成為優秀製作人非常關鍵的一步
即將再有新電影《我阿爹想旅行》的導演黃綺琳
吳煒倫則鼓勵學員思考個人創作意圖與時代脈絡的結合
亞洲電影大獎學院主席王英偉博士，GBM，GBS，JP致辭
率先登場的《演員之路》座談由星級講者伍允龍揭開序幕
陳茂賢指出，編劇轉任導演最大的優勢在於能更精準地表達個人情感與刻劃立體的角色
開幕首日下午登場的國際電影創作營2026大師班《從編劇到導演：有何不同？》，由兩位執導作品在香港屢創破億票房佳績的導演陳茂賢與吳煒倫主講
導演陳茂賢、吳煒倫與16位國際電影創作營學員合照.jpg
導演陳茂賢與吳煒倫同為編劇出身，詳細剖析了從文字創作走向現場執導的身份轉變
開幕首日活動陣容鼎盛，率先登場的《演員之路》座談由星級講者伍允龍揭開序幕。對於受邀來到創作營與新一代青年創作者交流，伍允龍分享：「看到現場這麼多熱情的青年電影人前來交流，覺得自己的經驗能為大家帶來一點參考價值，感到十分窩心。」他謙虛表示，至今自己依然在學習與鍛鍊，演戲本質上是一個交流的過程，學懂如何與自己、對手及導演溝通並互相理解，是成為優秀製作人非常關鍵的一步。他鼓勵學員要對自己坦誠，了解自身的長處與不足，只要保持這份坦誠與毅力，終會獲得成功。
大合照
大合照
緊接舉行的《我的第一部電影》座談，邀請到四位備受矚目的新晉導演陳健朗、梁冠堯、黃婷婷及黃綺琳齊聚一堂。四位導演無私分享首部長片的籌劃、尋找夥伴及應對拍攝挑戰的經驗，交流氣氛熱烈。《手捲煙》導演陳健朗回顧自身歷程時指出，塑造今日自己的並不單是首次執導長片，而是過往演戲、幕後製作等無數個「第一次」所累積的養分。面對現場正準備踏上首部長片之路的學員，他寄語道：「最重要是保持『初生之犢不畏虎』的一股衝勁與堅持。創作時毋須過度計算或分析，最重要是保持真誠——對自己、對性格、對作品皆要真誠。只要抓緊主題的核心，這份真誠自然會打動觀眾。」而即將再有新電影《我阿爹想旅行》的導演黃綺琳看到現場學員對電影的熱情，不禁懷念起自己尚未拍攝首部長片、自由自在創作短片的時期。她希望藉由今日的分享給予學員更多信心，並鼓勵大家：「大家要好好相信自己的感覺與能力，同時保持虛心學習。希望學員結束創作營後，能帶著這份信心繼續修改與完善手上的企劃，勇敢地將作品拍出來。」
《武替道》導演梁冠堯特別提到第一部電影能順利誕生，全賴遇上相信他們、並陪伴他們四處奔波尋找監製的編劇夥伴。看到現場來自亞洲各地的學員，他感觸地表示：「我自己也曾經坐在學員的位置，參與過不少電影工作坊與訓練企劃。這類創作營最大的幫助，是讓新導演提前預視未來將要面對的挑戰與抉擇，不再盲目摸索，能紮紮實實地帶著實用的經驗落袋。」《幸運閣》導演黃婷婷則對現場熱烈的交流氛圍印象深刻，她表示完成首部長片並順利上映極不簡單，很希望將當中的掙扎與獲得的成就感分享給學員，並期待大家未來在電影業界能互相扶持、各自拍出心目中的作品。她更補充：「看到創作營匯聚了來自不同地區的電影人，甚至有我以前合作過的澳門夥伴和學生，感覺非常國際化且充滿回報感。如果時間能倒流回到年輕時，我也一定會報名參加這個創作營。」
開幕首日下午登場的國際電影創作營2026大師班《從編劇到導演：有何不同？》，由兩位執導作品在香港屢創破億票房佳績的導演陳茂賢與吳煒倫主講。同為編劇出身的二人，詳細剖析了從文字創作走向現場執導的身份轉變，以及如何以在地香港故事引發共鳴。陳茂賢指出，編劇轉任導演最大的優勢在於能更精準地表達個人情感與刻劃立體的角色；同時，編劇能靈活運用手中的筆與創作思維，去解決拍攝現場等現實層面所面臨的各種製作難題；吳煒倫則鼓勵學員思考個人創作意圖與時代脈絡的結合，切勿輕易被「創作限制」框住：「任何地方的創作都會面臨框架與限制，例如最現實的製作預算。然而真正的創意，恰恰是在框架底下如何激發並發揮出獨特想像力。如果擁有百分之百的絕對自由，反而容易令人迷失或停滯不前。因此，切勿輕易被『創作限制』四個字限制了自己。」對於創作營這類交流平台，陳茂賢給予高度肯定：「我們年輕時鮮少有這種機會，如今創作營能讓青年創作者將文字逐步轉化為具體影像，非常難得。作為創作者，『寫下來』永遠是最重要的一步，只有寫出來才能進一步實踐。希望這類活動能持續舉辦，讓更多人堅持創作，將電影業的力量傳承下去。」
開幕首日壓軸舉行的放映交流活動「IFC短片放映《從IFC走上銀幕》」，放映了首兩屆創作營的精選得獎作品。大會邀請到歷屆參加者藍天、江皓昕、宋東旭及張冰貞親臨現場，向本屆學員分享作品由最初概念萌芽到成功走上銀幕的過程，進行深度經驗交流。
在接下來的行程中，創作營將持續帶來多項重磅活動，包括康城影展金棕櫚獎得主 Raymond RED 與唐藝的短片分享、金像影帝林家棟與國際女星陳法拉的「鏡頭內外」對談、康城金攝影機獎得主陳哲藝與陳大明的導演大師班，以及針對 AI 影視應用（騰訊 Miora AI）、微短劇直屏敘事、國際影展策略與融資投資等前瞻議題的探討。創作營結束前，16 位入圍參加者將進行創投項目提案簡報，評審團將選出 8 個優秀企劃，各頒發港幣 30萬元的短片製作資助金（總金額達港幣 240萬元），全力扶持亞洲新世代導演實踐電影夢想。
