東京（美聯社）— 在日本傳統歌舞伎藝術中，名號的世代傳承是核心環節，每隔數年便會在劇院及特別活動中舉行慶祝儀式。
目前，第八代菊五郎正進行這項儀式，從其83歲的父親、第七代菊五郎手中繼承這份榮譽，而其父的名號亦是從其祖父傳承而來。
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檔案圖片：2013年4月2日（周二），東京歌舞伎座經過三年翻新工程後重新開放，人們步出劇院。（美聯社圖片/Shizuo Kambayashi） AP圖片
檔案圖片：2008年9月16日（周二），日本歌舞伎演員尾上菊五郎（左）與其子尾上菊之助在東京出席記者會。（美聯社圖片/Katsumi Kasahara） AP圖片
2024年5月27日，歌舞伎演員（右至左）第七代尾上菊五郎、其子尾上菊之助及孫子尾上丑之助在東京出席記者會後合影。（共同社圖片/美聯社） AP圖片
2025年4月12日，歌舞伎演員尾上菊之助（中）在大阪世博會開幕禮上表演。（共同社圖片/美聯社） AP圖片
2026年3月26日，歌舞伎演員尾上菊之助（左）與第八代尾上菊五郎（右）在日本東京外國記者會上出席記者會。（美聯社圖片/Yuri Kageyama） AP圖片
檔案圖片：2013年4月2日（周二），東京歌舞伎座經過三年翻新工程後重新開放，人們步出劇院。（美聯社圖片/Shizuo Kambayashi） AP圖片
年輕的菊五郎（Kazuyasu Terajima）近日向記者表示：「繼承名號，就是承擔前人所創立並世代相傳的精神與責任。」
他指出：「歌舞伎演員的職責，是將我們從前輩繼承而來的東西，在當下延續並發展，確保能傳承給後代。」
檔案圖片：2008年9月16日（周二），日本歌舞伎演員尾上菊五郎（左）與其子尾上菊之助在東京出席記者會。（美聯社圖片/Katsumi Kasahara） AP圖片
歌舞伎界另一個著名家族名號是團十郎，第十三代團十郎的名號繼承儀式已於2022年舉行。
歌舞伎起源於17世紀，至今在日本現代社會仍充滿活力。熱門電影《國寶》（Kokuho）獲本屆奧斯卡最佳化妝與髮型提名，證明歌舞伎持續受歡迎，該片更成為日本電影史上本土市場票房最高的真人電影。
2024年5月27日，歌舞伎演員（右至左）第七代尾上菊五郎、其子尾上菊之助及孫子尾上丑之助在東京出席記者會後合影。（共同社圖片/美聯社） AP圖片
歌舞伎呈現扣人心弦的故事，例如勇敢武士隱藏身份為不公復仇，或美麗少女化身為蛇。其表演結合現場音樂、舞蹈與歌唱，配以風格化的演技，所有角色均由男性扮演，他們身穿華麗服裝並化上濃妝。
專門扮演女性角色的歌舞伎演員稱為「女形」（onnagata），而像菊五郎等演員則男女角色兼演。
2025年4月12日，歌舞伎演員尾上菊之助（中）在大阪世博會開幕禮上表演。（共同社圖片/美聯社） AP圖片
歌舞伎常令西方人驚訝之處，在於其完全放棄呈現現實，無論是事物表面樣貌或人物自然行為。演員會在台詞中途擺出稱為「見得」（mie）的戲劇性姿勢，以強調勇氣或逃避追捕的意念。專家形容那一刻如同傳達一幅畫面，常伴隨兩塊木頭（類似響棒）的節奏性敲擊聲而更顯突出。
演員的台詞常以歌唱般的詩意方式呈現。現場音樂是劇中營造氣氛不可或缺的一部分，例如巨型鼓聲隆隆作響可營造雷鳴，輕柔演奏則可描繪細雪紛飛。叮噹作響的鈴聲或可表現翩翩起舞的蝴蝶。
2026年3月26日，歌舞伎演員尾上菊之助（左）與第八代尾上菊五郎（右）在日本東京外國記者會上出席記者會。（美聯社圖片/Yuri Kageyama） AP圖片
舞台背景是可旋轉的壯觀佈景，例如櫻花樹灑下粉紅色紙花瓣。劇目中可能包含雜技元素，例如扮演狐狸的演員，會被鋼絲從天花板吊起，歡快地起舞。
歌舞伎其中一個有趣之處，是服裝與角色轉換會在觀眾面前於舞台上直接進行，例如將人類角色轉變為惡魔，有時會由身穿匿名黑色服裝、稱為「黑子」（kurogo）的舞台工作人員協助。
然而，歌舞伎與莎士比亞戲劇之間存在顯著的共通之處。其中一齣受歡迎的劇目《曾根崎情死》（The Love Suicides at Sonezaki），講述一對年輕戀人選擇殉情的故事，可謂歌舞伎版的《羅密歐與茱麗葉》。
這些共通點純屬巧合。為日本文樂木偶劇創作該劇的近松門左衛門（Chikamatsu Monzaemon），生活在日本18世紀的鎖國德川時代，據信他從未讀過莎士比亞的作品，而莎士比亞早在近松門左衛門數十年前已寫下類似的愛情故事。
對於新任菊五郎、48歲的寺島（Terajima）而言，這是一個他像前輩一樣生來就註定的角色。他自幼接受訓練，並強調對於生來就註定成為菊五郎，他毫無疑慮或猶豫。
他上月在東京外國記者會上表示：「我完全崇拜和敬仰我的前輩。」
他續指：「首先，我對創造出偉大作品、並持續受後代喜愛的前輩們充滿感激。因此，我很慶幸能出生在這樣一個家族。」
寺島身旁坐著他12歲的兒子Kazufumi，後者將繼承他之前的名號菊之助（Kikunosuke）。這是該家族中年輕演員的名號，像菊五郎一樣世代相傳。
菊之助表示他熱愛歌舞伎演員的工作，儘管他像普通孩子一樣，也喜歡電子遊戲和日本搖滾樂隊Mrs. Green Apple。
他形容這是一份艱苦的工作，需要每天早上跑步、注意飲食並早睡。
他帶著微笑說：「這不僅是體力上的艱辛，精神上也相當困難，有時我會向父母發脾氣。」他展現出超越其年齡的沉穩專業姿態。
這項名號繼承儀式稱為「襲名」（shumei），父子倆的儀式已於去年在日本各地多場演出中展開，並將持續至今年。
美國學者詹姆斯·R·布蘭登（James R. Brandon）畢生致力於歌舞伎研究，他形容歌舞伎以一種「規範」為核心，即「一種以表演藝術為中心，編劇與演員合作以實現歌舞伎獨有表演風格的劇院」。
布蘭登指出，在日本傳統中，總有一種正確的做事方式，稱為「型」（kata），這成為了選擇追求該藝術的後代之典範。
儘管外界對歌舞伎的存續有所擔憂，新任菊五郎表示他相信歌舞伎的「型」，認為無需改變，因為這門藝術的核心精神依然與時俱進。
他強調：「透過運用『型』，我們在歌舞伎傳統中最想傳達的，是人類的同情心，那種關懷他人的精神。」
（美聯社）
