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法瑞爾威廉斯路易威登男裝騷 巨浪衝浪主題驚艷巴黎時裝周

大視野

法瑞爾威廉斯路易威登男裝騷 巨浪衝浪主題驚艷巴黎時裝周
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法瑞爾威廉斯路易威登男裝騷 巨浪衝浪主題驚艷巴黎時裝周

2026年06月24日 07:15 最後更新:08:33

路易威登男裝創意總監法瑞爾威廉斯周二在眾星雲集的巴黎時裝周上,以巨型捲浪為背景,展示其「花花公子衝浪手」系列。這次時裝騷以玻璃牆露營車及月光佈景作結,將服裝置於視覺奇觀之上,為男裝騷首日劃上句號。

時裝騷現場上方升起一輪明月,星光點點,下方則出現巨浪,其高度足以吞噬整個舞台。

一名模特兒展示路易威登2027春夏男裝系列作品,該系列於2026年6月23日周二在法國巴黎發布。(美聯社圖片/Aurelien Morissard) AP圖片

一名模特兒展示路易威登2027春夏男裝系列作品,該系列於2026年6月23日周二在法國巴黎發布。(美聯社圖片/Aurelien Morissard) AP圖片

巨浪從戶外沙灘佈景中升起,向炎熱的空氣噴灑水霧,為當晚的衝浪幻想增添實用魅力。

前排亦星光熠熠,謝洛美艾倫懷特、查爾斯梅爾頓、未來小子、米西艾略特、蘿拉楊、可可鍾斯、奎沃、維克托文班亞馬、王嘉爾、斑斑及芬恩班尼特等均為座上客。

一名模特兒展示路易威登2027春夏男裝系列作品,該系列於2026年6月23日周二在法國巴黎發布。(美聯社圖片/Aurelien Morissard) AP圖片

一名模特兒展示路易威登2027春夏男裝系列作品,該系列於2026年6月23日周二在法國巴黎發布。(美聯社圖片/Aurelien Morissard) AP圖片

法瑞爾威廉斯的衝浪手從巨浪中走出,他們膚色因日曬而變淺,衣物因海鹽而磨損,剪裁介乎岸邊與城市之間。

路易威登2027春夏男裝系列以衝浪為主題,服裝包括潛水衣質地、拼布外套、舊化牛仔布、串珠飛行員外套、印有品牌標誌的衝浪板,以及因旅行而變得寬鬆的剪裁。

一名模特兒展示路易威登2027春夏男裝系列作品,該系列於2026年6月23日周二在法國巴黎發布。(美聯社圖片/Aurelien Morissard) AP圖片

一名模特兒展示路易威登2027春夏男裝系列作品,該系列於2026年6月23日周二在法國巴黎發布。(美聯社圖片/Aurelien Morissard) AP圖片

自加入路易威登以來,法瑞爾威廉斯經常回歸「花花公子」風格:優雅而輕鬆,精緻而閒適。

今季,他將這種風格帶到海灘,或至少是那種在會議室後,帶著行李和羊絨才能抵達的海灘。

一名模特兒展示路易威登2027春夏男裝系列作品,該系列於2026年6月23日周二在法國巴黎發布。(美聯社圖片/Aurelien Morissard) AP圖片

一名模特兒展示路易威登2027春夏男裝系列作品,該系列於2026年6月23日周二在法國巴黎發布。(美聯社圖片/Aurelien Morissard) AP圖片

一輛銀色露營車被重新設計成玻璃牆居所,停泊在沙丘之間,將路易威登男士置於品牌熟悉的「旅行」主題中。畢竟,路易威登最初就是以行李箱起家。

當衝浪元素處理得輕描淡寫時,服裝效果最佳。

一名模特兒展示路易威登2027春夏男裝系列作品,該系列於2026年6月23日周二在法國巴黎發布。(美聯社圖片/Aurelien Morissard) AP圖片

一名模特兒展示路易威登2027春夏男裝系列作品,該系列於2026年6月23日周二在法國巴黎發布。(美聯社圖片/Aurelien Morissard) AP圖片

技術潛水衣與剪裁面料結合,包括印有路易威登Monogram圖案的功能性潛水服。

舊化外套看起來已然穿過。

連帽衛衣經日曬褪色及海鹽軟化,配有鍍金LV抽繩。

牛仔布及外套呈現絞染靛藍效果。飛行員外套則以密集的串珠繩索作點綴。

法瑞爾威廉斯的錯視效果亦再次出現,表面模仿其他表面,休閒服飾近看則展現更多手工細節。

多款服飾傾向於衝浪後的衣著風格:浴袍式外套、柔軟外套及舒適的層次穿搭,猶如將毛巾披在冰冷的肩膀上。

新款平底滑板鞋將系列帶回法瑞爾威廉斯昔日的世界:滑板、億萬少年俱樂部、冰淇淋及Nigo。

這為衝浪主題帶來更鮮明的特色,以及顯而易見的商業動力。

法瑞爾威廉斯執掌下的路易威登一直深諳如何策劃活動。他的首個系列將新橋變成金色Damier格紋T台。

其他時裝騷曾帶來遊戲、房屋、管弦樂團、合唱團及為鏡頭而設的前排。

周二的製作亦十分豐富:包括衝浪手米奇費布魯亞里及朱利安威爾遜的電影前奏、由奎沃、法瑞爾威廉斯及安吉莉克基喬獻聲的配樂,以及新橋管弦樂團和烈火之聲合唱團的現場表演。

然而,佈景並未喧賓奪主。巨浪雖然龐大,但系列本身亦毫不遜色。

路易威登表示將支持珊瑚園丁組織,計劃於2026年在法屬波利尼西亞協助種植1,000塊珊瑚,並恢復250平方米的珊瑚礁棲息地。

法瑞爾威廉斯謝幕時,巨浪仍在其身後高聳。

這次,服裝並未被巨浪淹沒。

(美聯社)

近期多個矚目時尚造型背後的品牌名稱,與其浪漫及超凡脫俗的設計風格形成強烈對比。當被問及辛蒂亞在紐約出席「奧德賽」首映禮時所穿的飄逸服飾,其造型師勞羅奇回應稱是「Fecal Matter」。

辛蒂亞這襲配有白色羽毛翅膀的天使般露肩禮服,出自Matières Fécales之手。該品牌在法語中意為「Fecal Matter」,是一間總部設於巴黎的高級時裝品牌,超過十年前於蒙特利爾創立,近期似乎突然間無處不在。

資料圖片:Sarah Paulson於2026年5月4日抵達紐約大都會藝術博物館服裝學院慈善晚會。(美聯社圖片/Evan Agostini/Invision) AP圖片

資料圖片:Sarah Paulson於2026年5月4日抵達紐約大都會藝術博物館服裝學院慈善晚會。(美聯社圖片/Evan Agostini/Invision) AP圖片

Matières Fécales的設計二人組史蒂芬拉吉巴斯卡蘭及漢娜羅斯道爾頓,一直致力以其獨特的「外星人」風格顛覆傳統美學,包括誇張的白色妝容、剃光頭髮和眉毛,以及設計成逼真腳部的「皮膚靴」。

巴斯卡蘭和道爾頓在蒙特利爾拉薩爾學院就讀時創立該品牌,從在二手購物平台Depop上銷售設計,發展到在巴黎時裝周展示系列。兩位設計師表示,品牌名稱反映他們對時裝界的看法,這種觀點他們最初曾以一個更粗俗的詞語來概括。

資料圖片:Lady Gaga於2026年2月1日(周日)抵達洛杉磯第68屆格林美獎頒獎典禮。(美聯社圖片/Jordan Strauss/Invision) AP圖片

資料圖片:Lady Gaga於2026年2月1日(周日)抵達洛杉磯第68屆格林美獎頒獎典禮。(美聯社圖片/Jordan Strauss/Invision) AP圖片

道爾頓去年接受《Vogue》訪問時憶述:「沒有其他詞語可以形容,但我們如何能以一種迷人的方式表達?所以我們認為『fecal matter』是其科學術語。」她補充指,他們將其翻譯成法語,聽起來「更具魅力」。巴斯卡蘭今年三月在「時尚神經症」播客中表示,品牌名稱亦旨在「挑戰時裝界浪費的一面」。

Matières Fécales的代表表示,設計師未能就事件置評。

資料圖片:Lady Gaga於2026年2月1日(周日)抵達洛杉磯第68屆格林美獎頒獎典禮。(美聯社圖片/Jordan Strauss/Invision) AP圖片

資料圖片:Lady Gaga於2026年2月1日(周日)抵達洛杉磯第68屆格林美獎頒獎典禮。(美聯社圖片/Jordan Strauss/Invision) AP圖片

儘管品牌名稱令人不安,但從Lady Gaga到凱莉詹納等時尚潮流引領者,都紛紛追捧其設計。

名人造型師布拉德戈雷斯基向美聯社表示:「他們的設計中存在一種美麗的張力,介乎於精緻與腐朽之間,以及強韌與柔和之間。」

資料圖片:評審Demi Moore於2026年5月16日出席法國南部康城第79屆國際電影節電影「Paper Tiger」首映禮。(美聯社圖片/Scott A Garfitt/Invision) AP圖片

資料圖片:評審Demi Moore於2026年5月16日出席法國南部康城第79屆國際電影節電影「Paper Tiger」首映禮。(美聯社圖片/Scott A Garfitt/Invision) AP圖片

經過多年累積忠實追隨者後,他們於2024年獲得多佛街市集的青睞,此前他們在麥當娜的一場演出後台首次遇見該市集總裁阿德里安喬菲。該全球零售及概念店為新興品牌提供發展支援,涵蓋生產、分銷以至銷售。

長期從事時裝及文化寫作的克里斯汀貝特曼,曾出席該兩位設計師所有三場巴黎時裝周時裝展。她指出,他們的崛起源於業界對新事物的渴望。

資料圖片:Zendaya於2026年7月14日出席紐約「奧德賽」首映禮。(美聯社圖片/Evan Agostini/Invision) AP圖片

資料圖片:Zendaya於2026年7月14日出席紐約「奧德賽」首映禮。(美聯社圖片/Evan Agostini/Invision) AP圖片

她說:「如果你看香奈兒和迪奧等高級時裝品牌,它們似乎都開始趨於雷同。而這個品牌感覺屬於自己的類別……你無法複製它。」

蒙特利爾拉薩爾學院設計教師米蘭塔內吉科夫,親眼見證道爾頓和巴斯卡蘭的崛起,他表示他們最終在藝術與時裝之間找到了平衡。

資料圖片:Zendaya於2026年7月14日(周二)出席紐約AMC Lincoln Square「奧德賽」首映禮。(美聯社圖片/Evan Agostini/Invision) AP圖片

資料圖片:Zendaya於2026年7月14日(周二)出席紐約AMC Lincoln Square「奧德賽」首映禮。(美聯社圖片/Evan Agostini/Invision) AP圖片

他說:「他們共同創造了這種非常有趣的『有機體』。」

兩位設計師去年獲邀列入巴黎時裝周官方日程,首次推出「異類」系列,他們形容該系列是對無畏身份的頌歌。該系列特色是將他們引人注目的弧形鞋跟設計,與克里斯提魯布托標誌性的紅鞋底結合。

這組圖片顯示,左起:Zendaya於2026年7月14日在紐約出席「奧德賽」首映禮;Demi Moore於2026年5月16日在法國南部康城出席第79屆國際電影節;Lady Gaga於2026年2月1日在洛杉磯出席第68屆格林美獎頒獎典禮。(美聯社圖片) AP圖片

這組圖片顯示,左起:Zendaya於2026年7月14日在紐約出席「奧德賽」首映禮;Demi Moore於2026年5月16日在法國南部康城出席第79屆國際電影節;Lady Gaga於2026年2月1日在洛杉磯出席第68屆格林美獎頒獎典禮。(美聯社圖片) AP圖片

塔內吉科夫表示:「他們的核心驅動力是絕對的表達自由,他們希望突破人類的界限。」

今年三月巴黎時裝周期間,該二人組發布「百分之一」系列,模特兒戴著沾有紅色顏料的白色歌劇手套,並戴上由美元鈔票製成的眼罩,戲劇性地走上伸展台。他們在Instagram上寫道,該系列展示了「權力如何影響我們所有人」。

多佛街市集品牌發展總監奧古斯丁莫尼耶表示:「他們在如此短時間內所建立的世界觀和創造力,實在令人驚嘆。這背後有著真實的故事。」

該時裝展的主題,與其他時裝周時裝展上坐在前排的億萬富翁形成鮮明對比。在今年的大都會藝術博物館慈善晚會上,傑夫貝索斯擔任榮譽主席,演員莎拉保羅森穿著該系列中一件蓬鬆、灰色、仿舊的舞會禮服,並搭配遮眼鈔票面具。

戈雷斯基為黛美摩亞擔任康城影展評審團成員的造型,選用了「百分之一」系列服飾,他向美聯社表示希望為摩亞帶來新意。摩亞這襲磨損、蓬鬆、芭比粉色的舞會禮服,配上仿舊蝴蝶結,打破了她一貫的硬朗造型。戈雷斯基表示,在為摩亞設計造型的20年間,她幾乎從未選擇過全裙擺的「杯子蛋糕」形狀禮服,但她卻被設計師的藝術視野和故事性所吸引。

他說:「他們為自己設計衣服。這真實地反映了他們自己,但他們卻將其帶給了完全不同的受眾。」

該品牌早期的支持者,恰如其分地包括了突破界限的表演者麥當娜和Lady Gaga。麥當娜甚至邀請他們於2023年在其巡迴演唱會上擔任DJ,而他們亦為Lady Gaga的現場表演設計了訂製造型,包括科切拉音樂節。在今年的格林美獎上,Lady Gaga穿著該設計師設計的高領羽毛黑色禮服,與辛蒂亞的「奧德賽」天國造型形成「黑暗天使」的對比。

然而,現在他們的破格設計已超越紅地毯。在Dunkin’的電視廣告中,凱莉詹納穿著一件腮紅粉色緞面結構西裝外套,配以誇張的墊肩,這個設計選擇在網上引起了一些此前不熟悉該品牌名稱的人的趣味。

兩位設計師為模特兒加布里埃特貝希特爾與音樂人馬蒂希利的婚禮,設計了一襲仿舊維多利亞風格禮服,這是該品牌首次涉足婚紗設計。隨著他們下次巴黎時裝周時裝展定於九月舉行,時裝界鑑賞家正熱切期待他們將帶來甚麼新意。

時裝評論員哈南貝索維奇(網名@Ideservecouture)表示:「我們支持他們,因為他們是年輕的設計師,有話要說。」

(美聯社)

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