榮獲1976年康城影展最高殊榮金棕櫚獎、並獲四項奧斯卡金像獎提名的傳奇傑作《的士司機》在上映50周年之際,4K修復版將重現大銀幕。由安樂影片榮譽發行,於香港8月28日載譽上映,上映戲院包括百老匯電影中心、PREMIERE ELEMENTS、PALACE ifc 及 MOViE MOViE Pacific Place。故事圍繞着飽受長期失眠折磨的退伍軍人崔維斯,為了度過無眠夜,在紐約開通宵班的士。導演馬田史高西斯以尖銳而細膩的視角刻劃被社會孤立,一邊笨拙地努力生存,卻一步步墮入瘋狂的邊緣人,充分展示繁華都市背後的孤獨感,值得影迷一再重溫。
《的士司機》劇照
《的士司機》劇照
《的士司機》劇照
《的士司機》劇照
《的士司機》劇照
《的士司機》劇照
「這部電影關乎被壓抑的憤怒和性慾,那是人們最不願去面對的感受,也是最不想直視的自身陰暗面。」馬田史高西斯提出電影的關鍵問題:在一個暴力與醜惡無處不在的世界裡,如何鎮住內心的孤獨與躁動?
在冷漠、污煙瘴氣、充斥著黑幫與流氓的紐約大都會,羅拔迪尼路化身為通宵更的士司機,從眼神到經典的對鏡自言自語的即興獨白,將無處安放的孤立無援與壓抑怒火刻劃至深。當時年僅12歲的茱迪科士打,飾演淪落風塵的女孩,初登銀幕便留下出令人難忘的銀幕形象。飽受戰爭創傷退伍軍人相遇被社會遺棄的未成年少女,二人寫實的演繹展現了冷酷的社會機器壓迫下,人如何一步步被黑暗吞噬。
《的士司機》迎來50周年之際,導演馬田史高西斯與兩位主演羅拔迪尼路、茱迪科士打重聚。馬田史高西斯指出,電影核心「被孤立的感覺,關於孤獨、無法溝通或連結」是普世主題,永遠能與年輕人產生共鳴。羅拔迪尼路則感慨,現今社會在互聯網與疫情影響下,人們更顯孤獨、更易陷入負面執念。茱迪科士打則回憶,劇本中角色的疏離與孤獨非常真實,反英雄沒有真正理解自己,卻讓觀眾見證其沉淪與嘗試連結的過程,這正是其吸引力所在。