deTour 2026 設計節：PMQ 元創方年度設計盛事 11 月登場

一年一度的設計界盛事deTour 2026設計節，落實於2026年11月20日至29日舉行，選址中環蘇豪區的設計地標PMQ元創方，一連十日向公眾開放。這項活動由PMQ元創方主辦，並獲文創產業發展處資助，旨在集結本地與海外創作力量，藉展覽及連串多元化活動，拓闊公眾對設計的想像空間。作為扶持創意設計人才的平臺，PMQ元創方多年來積極串連設計社羣，既推動創意文化的交流，亦致力孕育本地的創作企業家。

今屆設計節的內容相當豐富，除了展覽、互動裝置及連串節目外，還安排了創意工作坊、設計對話與導賞團。場內更首次開設快閃選物店，入場人士可以近距離接觸並購買本地及海外設計師的限量產品，以及其他生活單品與展會周邊商品，從而把設計元素帶入日常生活之中。

deTour 2026 設計節

本屆以「“BETTER, NOT PERFECT” 不完美，更美好：Prototypes for Tomorrow」作為主題，由總策展人黃馨牽頭，聯同建築師曾偉俊、何鴻禮及張凱琨，以及混合媒體藝術及設計工作者鄭智禮攜手策劃。來自香港本地、國內及海外的創作者，合共帶來14件作品，題材橫跨推想性工具、適應性物料、社會設計、數碼日常、城市介入與沉浸式體驗；當中有實體創作，亦有虛擬呈現，類比手法與人工智能輔助並行，主辦方期望公眾把設計理解為一場持續對話，將人、地方與各種可能性連繫起來。

在策展團隊眼中，這種設計視野與香港這座城市的特質密不可分。香港向來在不斷創造、適應與前行之中成形，本地設計鮮有從零起步，反而是以既有條件為起點，回應各種變化，在限制與可能之間摸索更好的方向。團隊認為，設計是一場持續發生的實踐，所謂進步，並非追逐遙不可及的完美，關鍵在於是否願意重新思考、不斷修正，然後再試一次，令事情較原來更美好；即使只是微小的改變，也足以帶來真正的不同，這正是「BETTER, NOT PERFECT」的精神所在。

今屆作品按設計過程梳理成三大展區，由概念醞釀、實體打磨，一路延伸至對未來的想像，呈現設計如何從「可能」走進日常。

首個展區THE CONCEPT LAB以「日常事物 +1 新想法」為題，由曾偉俊、何鴻禮策劃，6件展出作品説明設計過程中的「概念」未必憑空而來，更多是源於對習以為常的物件與場景之觀察。這些微小念頭蘊藏改變的種子，並在實驗探索中持續推進。展品涵蓋可穿戴飾物、陶瓷園景、傢俱及城市微型基建，包括以首飾重新演繹香港傳統霓虹工藝的《琉光微物》；結合當代陶瓷與物料研究、探索全新種植方式的《陶園籽境》；受街道冷氣機滴水啟發、將之轉化為降溫霧氣的《SECOND RAIN》；以及透過交際互動、「碰杯」、「飲用」交織成羣體樂章的《Sip of Zen》等。整個展區如同一部開發引擎，把測試與試錯的過程逐一呈現。

若説THE CONCEPT LAB負責提問，由張凱琨策劃的THE IRL FIELD展區便以「+1 迭代」作出回應。該區集合傢俱、燈具、陶瓷與器物共6件作品，每件均經長期研究與反覆打磨，技術在測試中不斷成熟，印證「更好」是可以被掌握與信賴的。創作者從泡棉、紙張、土壤等城市廢料入手，為物料開拓全新的使用方式。精選作品包括《Tofu》以手繪岩石質感與設計美學，將工業棄置的海綿塊轉化為座椅與邊桌；《無中生釉的城市煉金術》把都市廢料煉成香港專屬的釉藥色彩；《圓之外》探索木工車牀能否造出規則圓形以外的形態；《木如其然》則順著被劈開木材的天然紋理加以處理，讓看似「缺陷」的痕跡成為創作的一部分。

THE IRL FIELD 展出作品

THE IRL FIELD 展出的陶瓷器皿作品

THE IRL FIELD 展區器物作品

THE IRL FIELD 展區作品

至於由鄭智禮策劃的THE FUTURE TRACK，則以「＋1 維度」為主題，帶來2件大型裝置作品，請創作者為日常物件重新詮釋，賦予意想不到的形態與功用，令藝術、設計與科技的界線變得模糊，教觀眾駐足細看、會心微笑，甚至提出疑問。未來不只關乎科技與效率，也關乎情感。焦點之一，是首次來港參展的知名國際網紅兼設計師Matty Benedetto，他素以幽默風趣的發明見稱，善於把日常小煩惱轉化成令人會心一笑的設計。這回他藉裝置作品《Department of Everyday Problems / Unnecessary Inventions》，將零售場景變作沉浸式接待處與展示空間，觀眾可在櫃枱留下生活煩惱，並翻閲其精選發明目錄，細味這些妙趣橫生的「不必要」發明如何為日常帶來歡樂與啟發。觀眾留下的煩惱，可能就是他下一個發明的靈感。

「Unnecessary Inventions」創作者 Matty Benedetto

Matty Benedetto 幽默發明設計作品

Matty Benedetto 幽默發明設計作品

設計節舉行期間，主辦方亦安排連串公眾活動，讓觀眾既可走近作品，亦可走進設計師的創作思維，不同年齡人士均歡迎參與。節目包括由本地設計師帶領的跨領域創意工作坊，以及透過跨界、跨領域對話探索設計及創意社羣多元聲音的設計對話；另有由策展人、設計師及不同界別創作者帶隊的導賞團，由淺入深引領觀眾細味展覽內容與設計理念。有關deTour 2026設計節及公眾節目的更多詳情，將於稍後在deTour 2026網站與社交媒體平臺上公佈。

詳情一覽

日期：2026年11月20日至11月29日

時間：上午11時至晚上8時（11月20日：上午11時至下午3時）

地址：PMQ元創方（香港中環鴨巴甸街35號）

入場：免費

網站：https://detour.hk/

Instagram：https://www.instagram.com/detourhk

Facebook：https://www.facebook.com/detourhk/

嶺南大學宣佈，翻譯系將由2027/2028學年起正式更名為「語言產業及科技系」（Department of Language Industry and Technology, LIT），旗下本科及修課式研究生的相關課程亦會於同一學年同步更名，以反映學系在數碼時代的策略性發展方向。新定位旨在鞏固學生的語言及翻譯專業知識，同時讓學生掌握「人機協作」技巧，將數碼工具及人工智能（AI）融入專業語言工作流程，為日後投身跨領域的語言及數碼崗位作好準備。

嶺大翻譯系系主任龍惠珠教授表示：「AI及翻譯技術迅速發展，相關語言服務行業的工作生態正在轉變。為貫徹大學『博雅 + AI』的策略發展方向，翻譯系致力推動語言教育與科技融合，在傳統人文學科的基礎上加入數碼元素，應對行業變化。

更名後的課程範疇全面涵蓋創意翻譯、針對影視與多媒體的視聽翻譯、生成式AI的專業語言指令，以及譯後編輯等。除了培育學生靈活應用數碼工具與語言科技的能力，我們亦重視AI難以替代的文化洞察力與跨文化溝通策略，確保學生勝任各類跨語言內容傳繹與文化傳播工作。」

事實上，現有翻譯系課程已涵蓋多項與科技領域相關的高階翻譯專業技能，包括創意翻譯（transcreation）；本地化（localisation），即按照目標市場的語言及文化背景，調整翻譯內容及產品資訊；跨文化協調（cross-cultural mediation），協助不同語言及文化背景人士處理溝通上的差異；視聽翻譯（audiovisual translation）；特定用途的譯後編輯（post-editing for specific purposes），即按翻譯內容的用途及要求修訂AI產出的內容；電腦輔助翻譯（computer-assisted translation, CAT），提高翻譯效率及統一專業術語，以及大型語言模型微調，涉及調整語言模型，使其更適合特定用途或任務。

在學系的新定位下，學生將接觸不同類型的語言相關工作，瞭解如何透過科技應對行業不斷變化的需求，並在語言傳意與科技創新等專業領域發揮所長。畢業生可勝任科技行業、數碼營銷及企業傳訊等範疇的崗位，包括協助企業統籌多語言網站及宣傳項目、調整產品資訊以迎合不同市場的文化語境，以及為AI翻譯產出進行專業審校與品質監控，提升語言處理流程的整體效率與質量。

配合學系的策略性發展，以下兩項課程將於2027/2028學年起更改名稱：

• 本科課程「翻譯（榮譽）文學士」（Bachelor of Arts (Honours) in Translation）將更名為「跨語傳意及語言科技（榮譽）文學士」（Bachelor of Arts (Honours) in Interlingual Communication and Language Technology）。

• 修課式研究生課程「翻譯研究文學碩士」（Master of Arts in Translation Studies）將更名為「語言傳意及科技應用文學碩士」（Master of Arts in Language, Communication, and Technology）。

兩項課程的2027/2028學年入學招生工作已展開，所有招生資訊即日起均採用新的課程名稱。

嶺南大學