從《房間裡的大象》到《有且》，楊丞琳（Rainie）用音樂與世界和解。五年後的回歸，她沒有選擇回顧，而是用《有且》這兩個字，寫下一封獻給自己、也獻給每一個聽者的信。她說：「我想提醒大家，每個人都是有且僅有的存在。」
楊丞琳《有且》
唯一且無可替代：她唱的是成長，也是接納
《有且》的誕生，始於一種極度直覺的選擇。楊丞琳坦言，當她聽完整張專輯後，第一個反應就是：「這張專輯就該叫《有且》。」
「雖然我也猶豫過，怕大家只想到『有且僅有』，會不太理解『有且』這兩個字單獨的意思，但後來我決定回到最初的初心 --- 我想帶給大家的，就是那個『有且唯一』的自己。」
這張專輯，是楊丞琳出道25年來最慢的一次籌備。每一個環節她都親自參與，也給了自己空前的耐心：「這對我來說是挑戰，也是學習怎麼『慢下來』。我需要勇氣去相信，這些歌就算距離發行隔了一年，依然能打動人。」
從《曖昧》的青澀，到《有且》的自省，楊丞琳不再執著於「是不是唱自己的故事」，而是回到了音樂最純粹的本質：「音樂好聽就夠了。哪怕那首歌不是我的經歷，只要我能唱出聽者的情緒，它就是真實的。」
楊丞琳
《房間裡的大象》：直視那些「被忽略的真相」
《有且》的首發單曲《房間裡的大象》，無疑是整張專輯的靈魂。這首歌以「大象」作為隱喻，描繪每個人心中那些不願被觸碰、卻始終存在的情緒與真相。楊丞琳說：「慣性堅强的人，最懂沉默的重量。那些無法忽視的情緒，其實都該被看見。」
在楊丞琳看來，《房間裡的大象》不僅是一首歌的主題，也成為了她全新巡演的精神核心，「很多人好奇，為什麽巡演不跟專輯同名。其實，這個『房間』，就是演唱會現場。那是我和觀眾共同的空間 --- 我希望大家走進來之後，可以發現自己房間裡的大象，也許它不是沉重的，也許你會因為某首歌而突然釋懷。」
當被問到希望這場演唱會帶給大家什麼樣的感受時，楊丞琳微笑著回答：「我希望有療癒，也有共鳴，還有對話。那是一種誠實面對的過程。但肯定也有熱鬧、炸場的環節。」
楊丞琳
從「面對自己」，到「與世界和解」
楊丞琳說，《有且》的核心並不是告別，而是「接納」，「這幾年我越來越明白，生活中很多事我們無法改變，只能學會放下、釋懷、追求讓自己舒服的方式。」她輕輕地補上一句：「這可能是三十幾歲到四十歲的人都會去思考的事吧。」
楊丞琳最有共鳴的一首，是《我的正確打開方式》，「那首歌真的在講我這個人。很多時候，別人想瞭解你，但方式可能不對。其實我們每個人都希望被瞭解，只是需要被『正確地打開』。」而在專輯的最後，她重唱了《曖昧》。那首陪伴一代人成長的歌，如今在她的聲音裡，成了一個更溫柔的告別：「當年的我唱的是困惑和不安，現在的我唱的是理解和感激。」
楊丞琳
《房間裡的大象》世界巡演：用音樂做一場「關於勇氣的集體對話」
2025年，楊丞琳即將帶著全新主題巡演《房間裡的大象》重返舞臺。首場演出將於12月31日南昌揭開序幕，接著陸續前往北京、上海、廣州、深圳、成都、重慶、杭州、佛山、蘇州、西安、天津、廈門、長沙、武漢、昆明、泉州、寧波、香港、澳門、新加坡……更多城市持續公布中。她透露：「雖然聽起來像一個很靜的主題，但其實內容會非常豐富，還會唱新專輯裡的6到7首新歌。」
楊丞琳即將帶著全新主題巡演《房間裡的大象》。
這場巡演並非《LIKE A STAR》的延伸，而是一次全新的出發。
「其實在上一輪巡演還沒結束的時候，我就開始籌備新巡演了。」楊丞琳笑著說，「每一場演唱會都是『有且僅有』的，無法比較，只希望大家能感受到第五次巡演帶來的不同意義。」
25年，是里程碑，也是繼續前行的勇氣，從「可愛教主」到「全能天后」，再到今天剖析自我的音樂藝術家，楊丞琳用25年的時間，學會了在脆弱中繼續溫柔地堅强。
在《房間裡的大象》巡演中，楊丞琳將繼續以音樂為語言，與所有人一起，在現實與自我之間，學會和解，「我們每個人心中都有一頭大象，但別怕，至少我們在同一個房間。」
