獨立研究員莎蓮奴(Valentina Salerno)聲稱,羅馬一間教堂內的一尊基督大理石半身像,是文藝復興時期天才米高安哲羅(Michelangelo)的作品。米高安哲羅是世界上最受模仿的藝術家之一,這項說法是最新一宗據稱的作品歸屬。
專家拒絕置評
點擊看圖輯
羅馬城外聖依搦斯聖殿內的大理石半身像,意大利研究員華倫天娜·薩勒諾的新研究指出,該作品可能重新歸於米高安哲羅·博那羅蒂名下。攝於2026年3月4日周三。(美聯社圖片/格雷戈里奧·博爾吉亞) AP圖片
意大利研究員華倫天娜·薩勒諾周三(2026年3月4日)在羅馬向記者發言,她身旁是城外聖依搦斯聖殿內的大理石半身像,新研究指出該作品可能重新歸於米高安哲羅·博那羅蒂名下。(美聯社圖片/格雷戈里奧·博爾吉亞) AP圖片
意大利研究員華倫天娜·薩勒諾周三(2026年3月4日)在意大利羅馬城外聖依搦斯聖殿內的大理石半身像旁,擺姿勢讓攝影師拍照。新研究指出該作品可能重新歸於米高安哲羅·博那羅蒂名下。(美聯社圖片/格雷戈里奧·博爾吉亞) AP圖片
意大利研究員華倫天娜·薩勒諾周三(2026年3月4日)在意大利羅馬城外聖依搦斯聖殿內的大理石半身像旁,擺姿勢讓攝影師拍照。新研究指出該作品可能重新歸於米高安哲羅·博那羅蒂名下。(美聯社圖片/格雷戈里奧·博爾吉亞) AP圖片
羅馬城外聖依搦斯聖殿內的大理石半身像,意大利研究員華倫天娜·薩勒諾的新研究指出,該作品可能重新歸於米高安哲羅·博那羅蒂名下。攝於2026年3月4日周三。(美聯社圖片/格雷戈里奧·博爾吉亞) AP圖片
這些未經證實的說法,令文藝復興學者感到不安,特別是近期一幅據稱歸屬於米高安哲羅的腳部素描,儘管部分人質疑其為複製品,卻在佳士得(Christie’s)拍賣會上拍得2,720萬美元(約2億港幣)。
羅馬城外聖依搦斯聖殿內的大理石半身像,意大利研究員華倫天娜·薩勒諾的新研究指出,該作品可能重新歸於米高安哲羅·博那羅蒂名下。攝於2026年3月4日周三。(美聯社圖片/格雷戈里奧·博爾吉亞) AP圖片
鑑於事態重大,加上莎蓮奴暗示根據其文獻研究,還有其他幾件作品現在可歸屬於米高安哲羅,許多頂尖專家都拒絕置評。
意大利研究員華倫天娜·薩勒諾周三(2026年3月4日)在羅馬向記者發言,她身旁是城外聖依搦斯聖殿內的大理石半身像,新研究指出該作品可能重新歸於米高安哲羅·博那羅蒂名下。(美聯社圖片/格雷戈里奧·博爾吉亞) AP圖片
雕塑正受到保護
負責該教堂的修會院長貝加明神父(Rev. Franco Bergamin)表示,文化部獲邀參與莎蓮奴的記者會,但最終沒有出席。憲兵藝術品保護組拒絕就雕塑的真偽發表意見,但表示該雕塑正受到保護。雕塑上現掛有一塊塑膠牌,上面寫着:「警報已啟動」。
意大利研究員華倫天娜·薩勒諾周三(2026年3月4日)在意大利羅馬城外聖依搦斯聖殿內的大理石半身像旁,擺姿勢讓攝影師拍照。新研究指出該作品可能重新歸於米高安哲羅·博那羅蒂名下。(美聯社圖片/格雷戈里奧·博爾吉亞) AP圖片
中校薩爾瓦托利(Lt. Col. Paolo Salvatori)表示:「我們希望這項資產,無論是否能歸屬於米高安哲羅(Michelangelo Buonarroti),都屬於我們的文化遺產,是我們有責任捍衛的國家遺產。」
米高安哲羅(Michelangelo Buonarroti)生於1475年至1564年,創作了文藝復興時期一些最壯觀的作品:佛羅倫斯宏偉的《大衛》雕像、聖伯多祿大殿(St. Peter's Basilica)精緻的《聖殤》等莎蓮奴現在聲稱,她已找到另一件作品——位於城外聖依搦斯大殿(Basilica of Sant’Agnese Fuori le Mura)的一尊基督半身像,該作品被意大利文化部列為16世紀羅馬學派的匿名作品。
意大利研究員華倫天娜·薩勒諾周三(2026年3月4日)在意大利羅馬城外聖依搦斯聖殿內的大理石半身像旁,擺姿勢讓攝影師拍照。新研究指出該作品可能重新歸於米高安哲羅·博那羅蒂名下。(美聯社圖片/格雷戈里奧·博爾吉亞) AP圖片
她並非第一個提出此主張的人。1996年,米高安哲羅專家華萊士(William Wallace)在《藝術新聞》(ArtNews)發表文章,講述了錯誤歸屬米高安哲羅作品的記載由來已久。文章引述19世紀法國作家司湯達(Stendhal)的著作,指他在聖依搦斯教堂「注意到一個救世主頭像,我敢發誓那是米高安哲羅的作品」。
華萊士寫道:「儘管司湯達曾如此斷言,這個頭像從未被認真看待,如今甚至不會出現在『被拒絕歸屬』類別的藝術品目錄中。」
羅馬城外聖依搦斯聖殿內的大理石半身像,意大利研究員華倫天娜·薩勒諾的新研究指出,該作品可能重新歸於米高安哲羅·博那羅蒂名下。攝於2026年3月4日周三。(美聯社圖片/格雷戈里奧·博爾吉亞) AP圖片
莎蓮奴認為,米高安哲羅去世後數百年內的一些文獻,正確地將該作品歸屬於這位藝術家,但在1984年,一位學者駁斥了這一說法,她認為這是錯誤的,自此該作品一直被錯誤歸屬。
她說:「我已經並將繼續提供——我希望如此,因為研究仍在進行——一系列關於此事的文獻證據。該領域的專家將進行自己的調查。迄今為止,我們可以說,根據文獻,該物品歸屬於米高安哲羅。」
十年前投入研究
她暗示,該半身像以米高安哲羅的密友卡瓦列里(Tomaso De’ Cavalieriis)為原型,是米高安哲羅去世時留給朋友和學生的偉大藝術遺產的一部分。莎蓮奴表示,她透過追溯教會和國家檔案館,以及米高安哲羅及其學生所屬的羅馬兄弟會檔案中的遺囑、清單和經公證的文件,得出此結論。
莎蓮奴表示,十年前她開始寫一本關於米高安哲羅的小說時,「偶然」投入了這項研究,她發現米高安哲羅部分學生及其繼承人之間存在秘密「不可分割盟約」的證據,旨在米高安哲羅去世後保留其作品。她表示,該盟約包括一個以前不為人知的密室,其鎖只能用三把鑰匙打開,分別由三名不同的學生保管。
有專家同意部分觀點
有專家同意莎蓮奴的觀點,即米高安哲羅在生命的最後幾年,將其餘作品託付給學生以完成其項目。
但他質疑莎蓮奴關於米高安哲羅大量珍寶被秘密收藏,因此有待重新發現的結論。他表示,米高安哲羅在生命的最後幾年並沒有創作那麼多作品。米高安哲羅當時正在羅馬監督六個建築項目。他所繪製的素描是為了解決工地技術問題的草圖,很可能沒有保存下來,因為它們只是「工作圖」。專家表示,嚴謹的學術研究要求莎蓮奴轉錄文件並允許同行評審,莎蓮奴已表示她會這樣做。
本世紀初,納什維爾曾擁有一座非凡的旋轉木馬。其藝術家兼創作者雷德·格魯姆斯形容該旋轉木馬為「雕塑畫作」,其「馬匹」由36個與田納西州相關的奇特人物雕塑組成。傳奇鄉村音樂家查特·阿特金斯騎在結他頸上,戴維·克羅基特則與熊搏鬥。遊客甚至可以騎乘恙蟎,這種夏季蟎蟲會附著在腳踝上,引起劇烈痕癢。
田納西狐步旋轉木馬充滿魔幻色彩,但當時可能選址不當。它位於納什維爾市中心邊緣的河畔,當時該區正處於發展階段,但尚未成為現今的旅遊熱點。當旋轉木馬無法再維持財政運作時,便被拆卸並交由田納西州立博物館保管,博物館將其存放於一個倉庫,至今仍未移走。
周三(2026年6月24日),田納西州納什維爾一個州政府倉庫內,可見狐步旋轉木馬的尤金·劉易斯雕塑。(美聯社圖片/George Walker IV) AP圖片
事隔超20年,外界現正積極推動旋轉木馬重新投入運作。
田納西州立博物館執行董事阿什利·豪厄爾表示,她最常從公眾聽到的問題是:「雷德·格魯姆斯的旋轉木馬怎樣了?」
周三(2026年6月24日),田納西州納什維爾一個州政府倉庫內,可見狐步旋轉木馬的安德魯·傑克遜雕塑。(美聯社圖片/George Walker IV) AP圖片
豪厄爾指出,博物館在接管該設施時,正計劃興建一座宏偉的新大樓,但由於資金不足,並未為旋轉木馬預留空間。新博物館於2018年在納什維爾市中心開幕,當時舉辦了格魯姆斯作品回顧展,但旋轉木馬並未展出。
去年11月,博物館向私人機構發出意向書,尋求「與博物館合作修復、安置及營運雷德·格魯姆斯狐步旋轉木馬」。
檔案圖片:1998年7月16日,藝術家雷德·格魯姆斯在紐約與他為家鄉納什維爾創作的田納西狐步旋轉木馬其中一個雕塑合照。(美聯社圖片/Suzanne Plunkett) AP圖片
豪厄爾於2017年上任博物館最高職位,她表示原計劃更早處理旋轉木馬事宜,但卻受到2020年兩場災難阻礙:一場龍捲風襲擊了新博物館並摧毀了一座倉庫,數天後,新冠疫情導致所有活動停擺。
她續指,公眾對旋轉木馬回歸的種種疑問,突顯了「這件藝術品在社區中備受喜愛」。
周三(2026年6月24日),田納西州納什維爾一個州政府倉庫內,可見查特·阿特金斯雕塑及狐步旋轉木馬的其他部件。(美聯社圖片/George Walker IV) AP圖片
豪厄爾稱:「它在河畔只展出了一段短時間,但在人們記憶中存活的時間卻比實際營運時間長得多。我們很高興能考慮下一步行動。」
格魯姆斯於1937年在納什維爾出生,高中畢業後離開該市,其大部分職業生涯都在紐約度過。他的作品色彩豐富且充滿奇思妙想,經常創作大型裝置藝術,讓觀眾可以進入並觸摸。
周三(2026年6月24日),田納西州納什維爾一個州政府倉庫內,可見狐步旋轉木馬的狐步先生雕塑。(美聯社圖片/George Walker IV) AP圖片
他最著名的展覽之一是1976年的《曼哈頓騷亂》。《紐約時報》形容其為「一個可步入的嘉年華式曼哈頓地標重建,以及棲息其中的奇異生物」,其中包括一節地鐵車廂,被形容為「一種參與式劇場」。
瑪麗娜·帕奇尼曾於2016年為孟菲斯布魯克斯藝術博物館策劃格魯姆斯展覽,她表示格魯姆斯是一位真正的說故事者,其作品充滿「絕對引人入勝」的細節。
她補充說:「這些作品在多個層面上運作,但你無需成為藝術專家,也能享受解讀其中的內容。人們都非常喜愛他的作品。」
帕奇尼在為展覽挑選作品時,曾到訪存放旋轉木馬的倉庫。她表示很難從中作出選擇。
她說:「他慷慨地創作了旋轉木馬這樣一件作品——他為每個角色投入了如此多的心思和精力,並定義了它們,然後將它們創作成你可以實際攀爬的東西!我的意思是,大多數人去博物館都不允許觸摸任何東西。而在這裡,你實際上可以爬上一件藝術品。這還有甚麼比這更有趣呢?」
現年89歲的格魯姆斯,未有回應有關旋轉木馬的提問。
格魯姆斯的一些最大粉絲和收藏家身處納什維爾,因此當他位於曼哈頓的畫廊數年前關閉後,他便將其代理權轉交給大衛·拉斯克,後者在納什維爾和孟菲斯經營畫廊。
拉斯克表示,去年一場關於狐步旋轉木馬製作過程的圖畫和文獻展覽,再次喚起了人們對旋轉木馬的記憶。
他指出,問題仍然在於「它究竟是一件藝術品,還是旨在供人們跨騎和乘坐」。
如果需要像修復古典大師畫作般進行修復,成本可能高昂得令人卻步。但如果目標是讓它成為一個可運作的旋轉木馬,則無需保持博物館級的原始狀態。
拉斯克稱:「他相當肯定旋轉木馬狀況良好,隨時可以再次投入運作。因此,它未能供公眾享用,實在令人沮喪。雷德希望它被使用——被觀賞、被使用、被愛。」
(美聯社)