基斯杜化諾蘭執導的電影《奧德賽》全球首周末票房表現強勁，估計在北美錄得1.245億美元票房，海外票房則錄得1.396億美元，總計達2.641億美元。這次開畫成績較《奧本海默》更佳，亦是該導演自2012年《蝙蝠俠：夜神起義》以來，最佳的開畫成績。
諾蘭憑藉其獨特的票房號召力，創下獨一無二的全球開畫紀錄。現今荷里活，知識產權主導大部分賣座電影，但諾蘭卻能將荷馬史詩這部全球最古老的文學作品之一，打造成一部意想不到的暑期賣座電影。
辛蒂亞於2026年7月14日周二，在紐約AMC林肯廣場出席《奧德賽》首映禮。(美聯社圖片/Evan Agostini/Invision) AP圖片
環球影業對諾蘭的這部作品並非小賭注，該片繼2023年榮獲最佳電影的《奧本海默》後推出。電影製作預算達2.5億美元，是史上最昂貴的限制級電影之一。環球影業亦斥資約1.25億美元宣傳該片。
然而，沒有任何幕後名字比諾蘭更能吸引觀眾。《奧德賽》的熱潮之大，IMAX甚至提早足足一年發售部分70毫米放映場次的門票。為滿足觀眾對諾蘭首選格式IMAX 70毫米的龐大需求，部分戲院更增設午夜及凌晨三時場次，並全數售罄。
導演基斯杜化·諾蘭（左）與艾瑪·湯馬士於2026年7月6日周一，在倫敦出席電影《奧德賽》首映禮時，讓攝影師拍照。(美聯社圖片/Scott A Garfitt/Invision) AP圖片
環球影業北美發行主管吉姆奧爾表示：「很高興看到這個周末戲院內顯而易見的興奮氣氛。諾蘭打造了一部史詩式冒險電影，其規模之大，觀眾反應極為熱烈。」
該片被譽為諾蘭首部完全以IMAX攝影機拍攝的電影，IMAX格式帶動了大部分票房收入。其中IMAX在北美錄得2,960萬美元，全球則錄得5,180萬美元，創下該公司有史以來最佳的周末票房紀錄。IMAX將其所有銀幕連續三周專門放映《奧德賽》。儘管只有41個IMAX銀幕能放映70毫米版本的《奧德賽》，這些銀幕的票房收入仍達630萬美元。
麥·迪文（左起）、導演基斯杜化·諾蘭及安妮·夏菲維於2026年7月14日周二，在紐約AMC林肯廣場出席《奧德賽》首映禮。(美聯社圖片/Evan Agostini/Invision) AP圖片
IMAX行政總裁里奇格爾豐德指出：「IMAX的全面參與，不僅將其打造成一部賣座電影，更是一場全球文化盛事。我們部分戲院第五周的門票已開始發售，部分場次已售罄。」
自疫情以來，諾蘭一直走在重振電影院的最前線。他的《天能》是2020年首批重返戲院的大型電影之一。三年後，《奧本海默》與姬達嘉域執導的《Barbie芭比》共同創造了十年來電影業的標誌性時刻。《奧本海默》最終全球票房達9.75億美元。
《奧德賽》在荷里活自2019年以來最佳的暑期檔上映。根據Rentrak數據，票房收入較去年同期增長10.4%。業界預計，北美票房將自疫情以來首次突破100億美元。
《奧德賽》唯一的問題將是票房是否過於集中在前期，因為許多影迷數月來一直期待這個周末。該片周末沒有新片競爭，下個周末亦然。
格爾豐德表示，電影第二個周末的預售情況位列其十大最佳預售紀錄之一，證明許多影迷正等待以他們首選的格式觀看電影。他指，IMAX 70毫米場次在未來一個月大部分已售罄，除了部分前排座位。
Rentrak市場趨勢主管保羅德加拉比迪安表示：「基斯杜化諾蘭與湯告魯斯可能是大銀幕體驗的兩位最知名大使。諾蘭是一位導演，其明星光環不亞於任何幕前影星。」
《奧德賽》的觀眾明顯以男性為主，佔售出門票的59%。但奧爾表示，影迷群體廣泛得令人難以置信，跨越不同年齡層和地域。
奧爾稱：「該片吸引了17歲的年輕男性，也吸引了55歲或以上的女性。這預示著該片將在整個夏季以至秋季，都將有非常長久、非常成功的放映期。」
諷刺的是，下一部構成任何競爭的電影，亦由湯賀蘭與辛蒂亞主演，那就是索尼的《蜘蛛俠：全新一天》，將於7月31日上映。
《奧德賽》由麥迪文飾演奧德修斯，湯賀蘭飾演其子忒勒馬科斯；安妮夏菲維飾演潘妮洛普；辛蒂亞飾演雅典娜；羅拔柏迪臣飾演求婚者安提諾斯，以及查理絲花朗飾演海仙女卡呂普索。
諾蘭在《奧德賽》的選角，包括露琵塔尼詠歐飾演海倫及艾略特佩奇飾演一名士兵，對部分保守派評論員而言具爭議性。馬斯克更因尼詠歐的選角而稱諾蘭為「懦夫」。
然而，這些批評對《奧德賽》成為年度大銀幕文化盛事之一幾乎沒有影響。影評（爛番茄新鮮度達95%）位列諾蘭職業生涯最佳之列。觀眾亦給予其「A」級CinemaScore評分。
輔導級電影緊隨《奧德賽》之後。華特迪士尼公司的《魔海奇緣》在第三個周末錄得1,900萬美元，遙遙落後排第二位。該真人版翻拍電影在令人失望的4,300萬美元開畫票房後，第二個周末票房下跌56%。兩周內全球票房錄得1.78億美元，對於一部耗資2.5億美元製作的電影來說，這是一個糟糕的結果。
《魔海奇緣》緊隨其後的是環球影業的《迷你兵團與怪物》及迪士尼的《反斗奇兵5》，兩者均錄得約1,500萬美元票房。
最終北美數據將於周一公布，根據Rentrak數據，此列表計算了周五至周日在美國及加拿大戲院的估計票房收入：
1. 《奧德賽》，1.245億美元。
2. 《魔海奇緣》，1,900萬美元。
3. 《迷你兵團與怪物》，1,480萬美元。
4. 《反斗奇兵5》，1,480萬美元。
5. 《鬼玩人：血脈》，500萬美元。
6. 《邀請函》，390萬美元。
7. 《年輕華盛頓》，370萬美元。
8. 《迷戀》，250萬美元。
9. 《女超人》，150萬美元。
10. 《揭露日》，150萬美元。
（美聯社）
第51屆多倫多國際電影節正在舉行，多部電影首映禮在多倫多市中心接連登場。以下是電影節現場情況，以及影迷熱議的焦點。
電影《痴迷》導演巴克（Curry Barker）與主演娜華莉（Inde Navarrette）在該片去年於多倫多國際電影節首映一年後，這次重返電影節慶祝成功。
2026年9月10日周四，電影《成為休曼》的演員及製作團隊抵達多倫多國際電影節紅地氈，宣傳該片。(美聯社圖片/Chris Young/The Canadian Press) AP圖片
《痴迷》去年在電影節的午夜場環節首次亮相，迅速引發競價戰。焦點影業（Focus Features）最終以約1500萬美元，購入這部成本僅75萬美元的獨立恐怖片，成為電影節史上最賺錢的收購之一。該片今年全球票房收入達5.12億美元。
多倫多國際電影節「午夜瘋狂」環節策展人庫普洛夫斯基（Peter Kuplowsky）表示：「一年時間，變化真大！」
2026年9月10日周四，演員哈利梅林在多倫多國際電影節為電影《填充》走紅地氈。(美聯社圖片/Nathan Denette/The Canadian Press) AP圖片
他們這次重返電影節，部分是出於策略考慮。焦點影業正為《痴迷》的頒獎季宣傳作準備，該片將競逐多個獎項，包括最佳電影，以及25歲的娜華莉競逐最佳女主角。
娜華莉稱：「我的一切都改變了。我現在能進入以前無法想像的圈子。我正在推銷自己的項目，並希望能夠製作和執導自己的作品。這真的非常令人興奮，因為我熱愛電影，熱愛電影製作，去年參與『午夜瘋狂』環節點燃了我的熱情。」
2026年9月10日周四，女演員茱迪高瑪在多倫多國際電影節為電影《填充》走紅地氈。(美聯社圖片/Nathan Denette/The Canadian Press) AP圖片
26歲的巴克與娜華莉在多倫多會議中心舉行了一場公開對談，地點距離《痴迷》首映的戲院不遠。巴克表示，自電影上映一年以來，他意識到這部電影現在已屬於觀眾。
巴克說：「它開始感覺不再屬於我了。它不再屬於我了。」
檔案圖片：2026年6月11日周四，巴克在紐約拍攝肖像照。(美聯社圖片/Andy Kropa/Invision) AP圖片
今年各個電影節一直存在一個問題：主要電影製片商的電影去了哪裏？
去年9月，華納兄弟（Warner Bros.）首次引發不安，當時該公司跳過所有秋季電影節，直接將保羅湯馬士安德遜（Paul Thomas Anderson）執導的《一戰再戰》（One Battle After Another）推出戲院，甚至在多倫多國際電影節舉行期間首映。這種策略最終在奧斯卡金像獎贏得最佳電影，其成效毋庸置疑。
2026年9月10日周四，一名人士在多倫多與多倫多國際電影節的標誌合照。(美聯社圖片/Keito Newman/The Canadian Press) AP圖片
主要製片商普遍不再製作在秋季電影節首映的電影。對於少數以成人觀眾為主、非系列電影的製片商作品而言，參與電影節的弊端——例如難以預測的影評反應，以及不便的上映日期——有時意味著電影節不值得冒險。以《小丑：雙重妄想》（Joker: Folie à Deux）為例，該片於2024年在威尼斯電影節首映時，即時遭到猛烈抨擊。
康城電影節（Cannes Film Festival）總監費爾莫（Thierry Frémaux）在康城電影節開幕前夕表示，這次電影節缺乏任何主要荷里活電影，他希望製片商能夠回歸。
今年秋季，華納兄弟備受期待的電影《掘墓人》（Digger），由伊拿利圖（Alejandro G. Iñárritu）執導，湯告魯斯（Tom Cruise）主演，將跳過電影節。然而，這並非唯一一部這樣做的重量級作品。索尼（Sony）的《社交清算》（The Social Reckoning），是艾朗索金（Aaron Sorkin）繼《社交網絡》（The Social Network）後關於Facebook的續作，以及Netflix的《奇里夫布思的進一步冒險》（The Further Mis-Adventures of Cliff Booth），由大衛芬查（David Fincher）和畢彼特（Brad Pitt）製作，亦同樣缺席。
與此同時，電影節作為一個潛在的矚目展示平台，其優勢從未如此明顯。A24電影公司出品的《你可看見一切》（You Can See Everything），一部關於Theranos創辦人伊利沙伯荷姆斯（Elizabeth Holmes）的紀錄片，由菲爾德（Nathan Fielder）和奧本海姆（Lance Oppenheim）執導，在特柳賴德電影節（Telluride Film Festival）舉行了一場小型驚喜放映，足以使其成為今年最受熱議的電影之一。
多倫多國際電影節傳統上是荷里活現時鮮有製作的大眾化、中等預算電影的發源地。為彌補這種缺失，電影節越來越多地安排待售電影，希望吸引製片商收購受多倫多觀眾歡迎的作品。今年，電影節正式啟動了一個電影市場。
Netflix、蘋果（Apple）、亞馬遜米高梅（Amazon MGM）、Neon、A24和Mubi等公司往往是電影節的主導者——因此，這取決於你如何看待和定義「主要製片商」。周四晚，華納兄弟的高層亦出席了多倫多國際電影節。華納兄弟電影集團（Warner Bros. Motion Picture Group）聯席主席兼行政總裁迪盧卡（Mike De Luca）和艾比迪（Pam Abdy）均有出席。他們在場宣傳該製片商的新專業品牌Clockwork。
Clockwork的首部作品將是貝克（Sean Baker）執導的《我愛你！》（Ti Amo!）。很少有電影製作人能比貝克更能證明電影節的力量。去年，他的電影《阿諾拉》（Anora）從康城電影節金棕櫚獎得主，一躍成為奧斯卡金像獎最佳電影得主。
多倫多國際電影節的開幕夜屬於海德（Siân Heder）執導的《成為休曼》（Being Heumann），這是一部關於殘疾人士權利先驅朱迪休曼（Judy Heumann）的真實故事劇情片，講述1977年一場靜坐示威，引發了最終促成《美國殘疾人士法案》（Americans with Disabilities Act）的運動。
就像海德上一部榮獲最佳電影的《樂動心弦》（CODA）一樣，海德在《成為休曼》中起用了通常不會在銀幕上看到的演員陣容。多個主要角色由殘疾人士演員飾演，包括飾演休曼的露芙美德莉（Ruth Madeley）。
這部電影將於11月由蘋果公司發行，它不僅為殘疾人士權利歷史上的一個重要時刻發聲，也為真實反映弱勢社群的演員陣容提出了有力的論證。
俗語有云，開啟電影節的最佳方式，就是一部動物標本音樂劇。
今年首批首映的電影之一是《填充》（Stuffed），它肯定會是電影節中最奇特、最恐怖，卻又出奇地溫馨的作品之一。這部由里斯（Theo Rhys）執導的處女作，是多倫多國際電影節「探索」環節的開幕電影，由茱迪高瑪（Jodie Comer）飾演隱居的動物標本製作師阿拉明塔（Araminta）。她長久以來將人類製成標本的夢想，在一名在三文治工廠工作的寂寞男子伯尼（Harry Melling）自願獻身後得以實現。阿拉明塔有點像科學怪人（Dr. Frankenstein）的反面，她承諾死亡，卻賦予一種奇特的「時間凝固」式永生。
這部古怪哥德式故事及其非凡的主演，同時也是一部相當溫柔的浪漫愛情片，值得稱讚。《填充》與今年較早前上映、由萊頓（Harry Lighton）執導的《後座》（Pillion）非常搭配，後者同樣由梅林飾演一個尋求毀滅或愛情的膽怯靈魂。梅林依然是獨特的銀幕存在，他所捲入的各種情境持續引人入勝。
（美聯社）
