西藏運輸總隊首批進藏駝工：從徒步進藏到「天路」通衢

「作為西藏運輸總隊成立後第一批進藏的駝工，我們當時運送的物資有糧食、衣服、日用品，要是路上撒掉了、壞掉了，那真的是感覺沒臉見人家啊。」日前，年近九旬的老駝工李興仁在青海省西寧市向中新社記者回憶徒步往西藏運輸物資的歲月。

1953年8月，總部設於青海省海西蒙古族藏族自治州都蘭縣香日德鎮的西藏運輸總隊開始招募大量駝工。「一趟趟的駝隊路過家門口，我也不知道是幹什麼的，只知道能有個活干，當時就跟著駝隊了。」時年19歲的李興仁一路從甘肅來到了香日德鎮。

1953年11月，西藏運輸總隊第一批駝工陸續向西藏進發。李興仁回憶，他們那個中隊有1300餘峰駱駝，分為13個小隊。「400多個人全是十八九歲的小夥子，高原缺氧，天氣惡劣，身體素質必須得好，不然怎麼能順利抵達西藏呢。」

資料圖為1953年11月，西藏運輸總隊駝工往西藏徒步運輸物資。 中新社發 　莫河駱駝場歷史陳列館 供圖

「我還記得當時運送的物資是裝到毛包(裝東西的包袱)裏面，讓駱駝馱著，裝的東西是駱駝能承重的最大重量。」李興仁時刻記著，駱駝上的東西是不能動的，更不能有缺斤少兩的。

但是，駝工的生活物資是要自己背著，不能放在駱駝身上。「我們背的東西根本就不足以讓我們吃到西藏，有時候駱駝死了，我們還會吃駱駝。」李興仁說，一路上，駝工們幾乎每天都會留時間找野菜、打獵，不然就要挨餓了。

資料圖為1953年11月，西藏運輸總隊駝工往西藏徒步運輸物資。 中新社發 　莫河駱駝場歷史陳列館 供圖

「我們那一小隊沒有人去過西藏，只能根據大概的方向走，走錯是常有的事。」李興仁對記者說：“有一次，我們一直走，突然發現有很多帳篷，還有很多的穿著藏服的人，大家都以為到西藏了，不停地歡呼，有的人高興地坐在地上大哭。”

「結果一打聽才知道還是在青海，我們到玉樹藏族自治州曲麻萊縣了，一聽我們是往西藏運物資的，當地牧民就請我們吃飯，給我們帶吃的。」李興仁感慨，“我們一點都不覺得苦，反而覺得很光榮。”

「有的小隊會找去過西藏的人當嚮導，到的早，損失也小。」對駝工來說，路上要是遇見駱駝糞，便是值得高興的，說明前面有駝隊，方向沒有錯，只要走下去，就能到西藏。“那時西藏解放不久，去過的人很少，大家都在摸索。”

據相關資料記載，李興仁所在第一批西藏運輸總隊的駝工用了54天，徒步1438公里，把近100萬斤糧食突擊運抵西藏那曲，後轉運至拉薩。

李興仁進藏之後的一年，1954年，青藏公路、川藏公路同時通車，改變了數千年來艱苦、原始、漫長的進藏方式。

資料圖為1953年11月，西藏運輸總隊駝工往西藏徒步運輸物資。 中新社發 　莫河駱駝場歷史陳列館 供圖

雙源動力集中動車組開進西藏，至此鐵路已通達拉薩、那曲、日喀則、林芝、山南等5座城市。

今年8月7日，拉薩貢嘎國際機場T3航站樓建成投運，成為西藏最大航站樓。昌都邦達、林芝米林、日喀則和平、阿里昆莎等支線機場相繼建成，國際國內航線達到140條，通航城市66個。

如今，李興仁成為西藏運輸總隊唯一健在的駝工，他也會經常從電視、手機上關注著西藏的每個變化。

「西藏解放70周年，國家發展快，汽車、火車、飛機都可以進藏，交通太方便了，再也不需要駝隊徒步運送物資了。」李興仁說。

神州快訊

** 博客文章文責自負,不代表本公司立場 **

千千設計的緣邊，目前在國家博物館中國古代服飾文化展展出　本人供圖

(記者 應妮)漢服「出圈」了。據艾媒諮詢《國潮經濟發展報告》預測，2021年漢服愛好者數量規模達689.4萬人，市場銷售規模將達到101.6億元。漢服從小圈子中的小眾愛好，慢慢變成了關於中國傳統文化的標籤和符號。

這一代年輕人是網路原住民，但他們也熱愛傳統文化。

當漢服從一種服飾風格，逐漸向生活方式衍生開來，漢服節線下活動、茶藝等傳統文化體驗服務、漢服社交產品、漢服攝影等紛紛湧現，而一些新興職業也催生出來。比如專門進行手工製作漢服發簪及飾品的「簪娘」，還有“妝娘”，即漢服圈裏的化妝造型師，以及漢服攝影師等等。

她(他)們通常因為興趣愛好入圈，在圈子裡逐漸萌發了職業的興趣和想法，並付諸實踐，把熱愛變成職業。

千山景逸設計的繡球花簪子 本人供圖

從熱愛到職業，希望「擇一事，終一生」

今年21歲的千千因為想穿上自己設計的漢服，16歲開始研究形制、自學設計，大一時實現個人經濟獨立。

從小學習舞蹈的她，從古典舞的演出服開始慢慢對漢服產生興趣，為了設計出好看且合規的漢服，她開始研究和了解漢服，看了很多相關書籍，還會去看看壁畫相關的這類文獻史料，來了解漢服形制。同時，匯聚了大量年輕用戶的QQ群，讓她很容易找到了漢服設計群、同袍群、研習群。大概研究了半年後，她開始嘗試設計，第一套設計出來的是帶有中國風的衣服，不是嚴格意義上的漢服。但是第一單稿賣出的600元錢，還是讓她獲得很大滿足感。

作為漢服設計師，千千不會固定設計風格，各種都願意嘗試，一般都根據時下流行的風格的來做設計，比如今年比較流行唐制，因為今年中國絲綢博物館舉辦的國絲漢服節的主題是「唐之雍容」，這基本上是每年漢服流行制式的風向標。現在，她已經積累了穩定的客源，最勤奮時候月收入有2萬。對未來的期許，千千希望能夠成長為一個有工作室的獨立設計師。

24歲的千山景逸給自己的定位是佛系簪郎。是的，這是一個居住在大理的「95後」男生。

同樣是先入坑漢服圈，在網上里看到別人發表作品，千山景逸想到自己作為一個美術生，也可以畫扇子去賣，從此而一發不可收。從畫扇、化妝到做簪子，他一步步走得更深入。

雖然做簪子，男生確實比女生少很多，但在景逸看來也沒覺得有什麼差別，都得看作品說話，他最近在思考如何把發簪做得更上一層樓。

他希望做出有特色的、被更多人認可的作品，他會主動去關注和了解行業趨勢，去調整和更新自己的設計，他喜歡做新的東西，因為如果總是重複不僅會做膩，也會讓自己的競爭力越來越弱。

關於未來，他既不想躺平，也不想內卷，只是覺得做好作品，腳踏實地的往前走，一定也會有個好的結果。他期待通過不浮躁的努力，能實現在大理買下一個小院子的理想，還能做一個自己的工作室。「我希望自己能做這個時代的手藝人。」

同為「95後」的漢服攝影師司酒則親歷了漢服從小眾到出圈。“前幾年大家還覺得漢服是奇裝異服，穿上街會有很多奇怪的審視目光，但現在隨著傳統文化越來越復興，更多年輕人也了解了漢服。”據她感受漢服主要還是“90後”在穿，更關鍵的是“90後”的資金也比較充裕。每一次約拍，她都會根據客人需求和特徵，進行服裝、化妝和道具準備；而不同於普通攝影，漢服攝影師要拍出一種古風的故事感，所以對漢服的整體認知和了解越多，才能夠帶入拍攝中，去拍出比較滿意的作品。

司酒部分攝影作品 本人供圖

復興傳統文化，年輕人更賦新

當平面設計稿變成真實存在，這是讓千千最有成就感的時刻。尤其今年中國國家博物館的中國古代服飾文化展中，就有千千設計的緣邊(註：傳統服裝中將衣裳邊緣易脫紗處用面料包縫起來，形成具有功能性的邊飾)。

作為一個從零開始的原創設計師，她認為多看書、多逛博物館、多畫設計圖是自己入門之道。不僅要突出傳統韻味，更要適合現代潮流，二者如何平衡？千千的做法是從傳統元素中取材，再加入構思衍生出設計感來。例如織錦或妝花的婚服，會擷取「多子多福」寓意，用石榴、佛手瓜和仙桃的“三多”紋樣和纏枝蓮交匯設計在一起。源自文物中的各種傳統纏枝蓮形象，也可以用菊花、荷花等現代潮流款式來取代。她設計的暗紋和織錦，融入了仙鶴、四合如意雲紋、仙桃、菊花、寶相花、龍紋等，有的是文物復原，有的是她創作的。甚至現在有流行唐風的Lolita小裙子，她也會去幫這些商家設計唐風的布料。

在QQ上的交流和交易都為千千積累了人脈和客源，她的QQ列表裏1/3都是客戶。對於初入行的新手來說，千千的建議是起步階段要有坐冷板凳的思想準備，隨著能力和作品水準提升，約稿和客戶也就會多起來。「銷售最好的一套‘金吼吼’，做出成衣後3天就銷售出8000套，賣了1年多，現在每個月仍能銷售五六百套。」

互聯網和社交平台的發展，打破了設計師和商家之間的地域限制。和千千一樣，千山景逸也成長在QQ群，他加入了許多全國性的繪畫群、簪群，在群里和同袍同行們交流：哪裏可以買到好材料，各自最近練習的新作，相互學習和借鑒。不過，從線上學習、接單，他也喜歡到古玩市場收購一些明清時期的翡翠、瑪瑙等原材料，「老物件本身就透露著古色古香」。

他最喜歡的一支繡球花簪子，點翠工藝的底胎、花絲鑲嵌工藝的葉子、輯珠工藝的蝴蝶，再加上串聯珍珠、南紅珠和老翡翠，都是手藝活兒。

據QQ的公開數據顯示，在QQ厘米秀上最受歡迎的是古風類裝扮，古風相關QQ群多達數十萬個。伴隨著互聯網成長起來的90後、95後和00後們，藉助各類網路平台匯在一起，深度挖掘中華傳統文化，在漢服產業鏈上找到了自己的位置。

「李子柒現在已經是一位推動國風的文化大使了，我也挺想讓中國這些傳統文化，讓國際上更多朋友都看到。讓大家都知道，這是中國的非遺工藝。」千山景逸不無憧憬地說。

(千千、千山景逸、司酒皆為網名)