德國博物館辦草間彌生大型展 逾300件作品慶祝建館50周年

【德國科隆（AP）】佈滿彩色圓點的鏡屋、在科隆著名大教堂腳下屋頂上扭曲且鮮艷的花朵雕塑、還有一個設有巨大章魚般觸鬚的廣闊展廳，為觀眾提供一場迷人的空間漫遊。位於德國西部城市科隆的路德維希博物館（Museum Ludwig）為慶祝建館50周年，將於周六（Saturday）舉辦為期近五個月的大型展覽，展出逾300件日本著名藝術家草間彌生（Yayoi Kusama）的作品。

這場回顧這位現年九旬藝術家時代變遷與轉型的旅程，匯集了從她1930年代中期首件畫作，到專為本次展覽委託製作的新作《無限鏡屋》（Infinity Mirror Room）等作品。草間彌生將於本月迎來97歲壽辰，她憑藉鮮艷色彩和流動形狀反映對生命的敬畏，成為社交媒體上的焦點。她的生命歷程帶領她從戰後父權社會的日本前往紐約，參與1960年代的「花兒力量」（Flower Power）及反越戰運動，並於1973年返回日本。

一名女子在2026年3月12日周四於科隆路德維希博物館舉行的草間彌生大型展覽預展中，觀賞作品《我永恆的靈魂系列》（My Eternal Soul Series）。(AP Photo/Martin Meissner) AP圖片

策展人迪德里希（Stephan Diederich）指出，展覽將持續至8月2日，內容「非常多樣化且廣泛，描繪了橫跨逾八十年、極其豐富且具創造力的生命，且依然展望未來」。展品包括她的《我永恆的靈魂，2009-2021》（My Eternal Soul, 2009-2021）系列，當中包含拼貼畫作，以及由鏡子、玻璃和亞加力板製成的《從通往天堂的階梯所看到的宇宙》（The Universe as Seen from the Stairway to Heaven）。博物館入口處則展示了她廣為人知的2009年作品《南瓜》（Pumpkin），該作品由纖維增強塑料和聚氨酯漆製成，隸屬於荷蘭沃林登博物館（Museum Voorlinden）。

屋頂展區展出了2018年的彩繪青銅雕塑《向天獻上我心之語的花朵》（Flowers That Speak All about My Heart Given to the Sky），以及起源可追溯至2000年的《我在這裡，但什麼也不是》（I’m Here, but Nothing），後者利用螢光貼紙和紫外線螢光燈照亮一個擺滿家居用品的房間。

一名女子在2026年3月12日周四於科隆路德維希博物館舉行的草間彌生大型展覽預展中，走過藝術裝置《隱形生活》（Invisible Life）。(AP Photo/Martin Meissner) AP圖片

迪德里希形容：「草間彌生無疑是我們這個時代最重要的藝術家之一。她的鏡屋、氣球裝置和圓點已達到崇拜地位，現已成為經典。」她的多面作品通常與自然世界相關。她在日本松本（Matsumoto）家族經營的巨大種子苗圃溫室和田野中長大。草間彌生年幼時開始出現生動的幻覺，部分涉及圓點或花朵在身邊蔓延。她一直與存在焦慮作鬥爭。

她在聲明中坦言：「在作為藝術家的70多年裡，我一直對生命的奇蹟感到敬畏。最重要的是，藝術表達中這種強烈的生命力感支持著我，賦予我力量去克服抑鬱、絕望和悲傷的感覺。我一直受這種力量的信念所引導。」迪德里希透露，草間彌生多年來一直住在東京一家診所，過著相對隱居的生活，並與策展團隊進行「間接」溝通。他強調，草間彌生只要健康允許，每天仍堅持創作，並對是次展覽表現出積極興趣。

民眾在2026年3月12日周四於科隆路德維希博物館舉行的草間彌生大型展覽預展中，觀賞藝術裝置《我在這裡，但什麼也不是》（I'm here - but Nothing）。(AP Photo/Martin Meissner) AP圖片

一名女子在2026年3月12日周四於科隆路德維希博物館舉行的草間彌生大型展覽預展中，於科隆大教堂前拍攝作品《向天獻上我心之語的花朵》（Flowers that speak all about my heart given to the sky）。(AP Photo/Martin Meissner) AP圖片

民眾在2026年3月12日周四於科隆路德維希博物館舉行的草間彌生大型展覽預展中，走過作品《無限鏡屋》（Infinity Mirrored Room）。(AP Photo/Martin Meissner) AP圖片

（美聯社）

黃色觸手佈滿有節奏的圓點圖案，在展廳內盤旋，圖案亦呼應地板及牆壁。鏡子反射光線，模糊了荷蘭阿姆斯特丹市立博物館空間的界限。

這個裝置藝術是為日本藝術家草間彌生作品展特別創作，她上月14日以97歲之齡離世。裝置名為「無限鏡屋—埋藏於無限的波點希望將永恆覆蓋宇宙」。

兩名市民站在荷蘭阿姆斯特丹市立博物館外，該館將為上月離世的日本藝術家草間彌生舉辦大型回顧展。攝於2026年9月9日周三，荷蘭阿姆斯特丹。(美聯社圖片/Mike Corder) AP圖片

這個展廳是荷蘭阿姆斯特丹市立博物館這次展覽的核心，展覽於她離世僅兩周後、本周開幕。這次展覽原定為回顧展，現已變成一場紀念這位全球最知名當代藝術家的活動，她以波點及其他重複圖案描繪其藝術世界。

展覽策展人萊昂蒂娜·科勒維向美聯社表示：「我們得知她離世的消息。我們決定將這次展覽變成一場致敬。向她的生命致敬。向她的作品致敬，讓所有人都能看到她對我們而言的意義。她有許多精彩作品。」

資料圖片：一名男子走過日本藝術家草間彌生的作品「南瓜」。攝於2012年11月23日周五，香港羅芙奧拍賣行預展。(美聯社圖片/Vincent Yu, File) AP圖片

草間彌生的標誌性圓點，在參觀者進入阿姆斯特丹的博物館前已映入眼簾，圓點佈滿博物館外牆，甚至延伸至毗鄰博物館廣場樹木上的紅色布料。

科勒維指出，繪畫圓點是草間彌生處理自幼產生幻覺的方式。展出作品包括一個由纖維強化塑膠及聚氨酯塗料製成的巨型南瓜，其黃色表面佈滿大小不一的黑色圓點。

資料圖片：日本前衛藝術家草間彌生戴著鮮紅色假髮及路易威登波點圍巾，在東京工作室接受訪問。攝於2012年8月1日。(美聯社圖片/Itsuo Inouye, File) AP圖片

科勒維稱：「她的許多作品源於她所面對的精神問題。我認為她從中創造出美好的事物。這亦是探索無限概念的方式，例如我們如何與宇宙、與周圍的世界聯繫？」

草間彌生與荷蘭及荷蘭阿姆斯特丹市立博物館有長久淵源。她於1960年代活躍於阿姆斯特丹及其他荷蘭城市，其作品與德國藝術家海因茨·馬克及奧托·皮埃內於1950年代末創立的零派藝術運動緊密相連。

鮮花及反光球體在荷蘭阿姆斯特丹市立博物館展出，該館正為上月離世的日本藝術家草間彌生舉辦大型回顧展。攝於2026年9月9日周三，荷蘭阿姆斯特丹。(美聯社圖片/Mike Corder) AP圖片

她於1965年參與零派藝術運動在荷蘭阿姆斯特丹市立博物館舉辦的一個標誌性展覽。一張來自該阿姆斯特丹展覽的照片顯示，草間彌生身穿白色和服，站在該運動的藝術家之中，他們大多是身穿西裝及打領帶的男士。

在1967年一場著名的「偶發藝術」中，草間彌生在鹿特丹附近的斯希丹市立博物館小教堂內，以彩繪圓點覆蓋荷蘭藝術家揚·斯洪霍芬的裸體。

科勒維表示：「她非常喜歡荷蘭的整體氛圍，那裏相當開放、寬容及自由。她亦是當時反文化、嬉皮士文化的一部分。阿姆斯特丹是個神奇的中心，她在那裏感到非常自在。」

這次新展覽橫跨多個展廳，參觀者需乘搭兩旁設有鏡子的扶手電梯，才能到達樓上一層的無限鏡屋裝置藝術。

這是科勒維最喜歡的展覽部分，該裝置藝術是為此前在德國科隆路德維希博物館展出的展覽而創作。

科勒維稱：「那裏有很多鏡子、觸手及豐富色彩，可以說是一個令人產生幻覺的世界。你真正走進了她的思想。」

這亦是對這位藝術家的恰當致敬，她十年前曾表示，感覺生命已接近尾聲，但她「仍在為藝術奮戰至死」。

草間彌生曾說：「我會傾盡所有，讓許多人即使在我離世後，仍會繼續對我的藝術感興趣。」

荷蘭阿姆斯特丹市立博物館的展覽將於周五開幕，展期至明年1月17日。

（美聯社）